Quando un buon ventriloquo si esibisce, sembra quasi una magia. Come fanno a farlo sembrare così semplice? La buona notizia è che non è magia e chiunque può imparare i segreti per diventare un ventriloquo di talento! In questo articolo, ti guideremo attraverso tutto ciò che devi sapere per iniziare, ad esempio come esprimere la tua voce come i professionisti, inventare il tuo atto e mettere in scena un grande spettacolo.
Passi
Metodo 1 di 4: lavorare sulla tua voce
Passaggio 1. Impara a parlare senza muovere le labbra
Ripassa l'alfabeto senza muovere le labbra. Noterai che le lettere "b", "f, " "m, " "p, " "q, " "v, " e "w" faranno muovere le tue labbra. Per dire queste cose senza muovere le labbra, devi usare le sostituzioni. Per "b", dire "d" o "geh". Per "f", dire "th". Per "m", dì "n", "nah" o "neh". Per "p", dire "kl" o "t". Per "q", dire "koo". Per "v", dire "th", e per "w", dire "ooh".
- Potresti pensare che le nuove parole con le lettere sostituite suonino ridicole, ma se impari a mettere l'accento sulle sillabe che non contengono queste lettere, le parole inizieranno a suonare più naturali.
- Tieni un dito sulla bocca come se cercassi di dire a qualcuno di stare zitto per evitare che le tue labbra si muovano. Anche stringere i denti può aiutare.
Passaggio 2. Esercitati a "lanciare" la tua voce
Fai un respiro profondo attraverso il naso. Alza la lingua in modo che sia vicino, ma senza toccare, il palato molle al palato. Contrai il diaframma contraendo i muscoli dello stomaco e mantieni le vie aeree ristrette in modo che il respiro rimanga intrappolato nella gola. Parla mentre espiri lentamente in modo che la tua voce suoni distante.
Passaggio 3. Cambia la tua voce
Una voce "sfogo" convincente deve essere molto diversa dalla tua. Ascolta te stesso parlare. Parli ad alta voce o a bassa voce? Veloce o lento? Hai una voce bassa o una voce alta? Cerca di rendere la voce del tuo burattino diversa dalla tua in tutte o nella maggior parte di queste categorie. Per cambiare la tua voce, devi parlare da un'area diversa, come il naso o la gola.
- Un ottimo modo per cambiare la tua voce è forzare l'aria attraverso il naso anziché la bocca quando parli.
- Un'altra opzione è forzare il suono dal diaframma. Contrai i muscoli dello stomaco quando parli per avere una voce più profonda e rauca.
Passaggio 4. Scegli attentamente la tua voce "sfogo" a seconda del burattino che hai scelto
Pensa se il personaggio del tuo burattino avrebbe un accento o un modo di parlare diverso dal tuo. Se il tuo burattino è intelligente e spiritoso, fallo parlare in modo eloquente, senza balbettare. Se sono poco intelligenti o lenti, chiedi loro di parlare a voce bassa e lenta.
- La voce che scegli aiuta ad amplificare la personalità del tuo burattino e gli dà vita.
- Ad esempio, se vieni dal sud, potresti voler creare una voce yankee che parli velocemente per il tuo partner.
- In alternativa, puoi scegliere un accento francese rilassato per completare il tuo modo di parlare del Midwest.
Metodo 2 di 4: Scegliere e animare il tuo burattino
Passaggio 1. Decidi che tipo di partner desideri
Puoi scegliere una persona o un animale come partner. Tuttavia, devi sempre assicurarti che la personalità del burattino sia diversa dalla tua, per dare l'illusione che tu non sia la stessa persona. Ad esempio, se sei una persona gentile e responsabile, rendi il tuo partner un burlone malizioso.
- Se sei atletico e ami guardare lo sport, rendi il tuo partner qualcuno che odia guardare il calcio e che invece ami andare all'opera.
- Rendi il tuo partner uno scienziato o un matematico se sei una persona che preferisce invece dipingere o scolpire.
- Pensa al tipo di routine che desideri creare e quale personalità completerebbe al meglio la tua per creare questa routine.
Passaggio 2. Trova un pupazzo che si adatti a quel personaggio
Osserva la forma, le dimensioni, l'età e le caratteristiche del viso dei burattini. Prendi nota anche dei loro vestiti e accessori. Scegli un pupazzo che si adatti al personaggio che hai creato per il tuo partner. Ad esempio, se il tuo personaggio immaginario è un ragazzo giovane ed energico, non scegliere un burattino che sia un uomo anziano o una giovane donna. Se hai immaginato un cane triste e rognoso come tuo partner, non scegliere un cucciolo brillante e dall'aspetto felice.
- Puoi scegliere un pupazzo con una figura dura (fatta di legno) o morbida (come una bambola di stoffa) e una figura "novità" (come un jalapeno).
- Puoi trovare una vasta gamma di pupazzi tra cui scegliere online.
Passaggio 3. Scegli un pupazzo con una testa mobile
Esistono molti schemi di controllo diversi per i burattini, ma uno con una testa mobile è eccellente per i principianti. Scegline uno in cui metti la mano nella parte posteriore, prendi un bastone attaccato alla testa e premi un grilletto per muovere la bocca. Questa è la chiave per animare il tuo burattino e funziona meglio di un burattino che usa una corda sul collo per azionare la bocca.
Alcuni burattini hanno altre caratteristiche, inclusa la capacità di muovere le sopracciglia, le labbra, le orecchie e gli occhi
Passaggio 4. Convinci te stesso che il tuo burattino è vivo
Dovresti comportarti come se il burattino fosse vivo dal momento in cui lo scegli. Non trattare il tuo burattino come una bambola o un giocattolo, trattalo invece come una parte della tua famiglia! Gioca con il tuo partner, guarda la TV con lui e portalo alle riunioni di famiglia.
Passaggio 5. Crea una vita e un retroscena per il tuo burattino
Chiedi al tuo burattino di raccontarti storie sulla sua vita e le sue esperienze. Fai domande su simpatie e antipatie, famiglia, istruzione, obiettivi, speranze e sogni. Anche se tecnicamente lo stai inventando, ti aiuterà a credere che ci sia vita nel tuo partner.
Passaggio 6. Dirigi gli occhi del pubblico verso il burattino quando "parla
Il ventriloquio, come la magia, usa la direzione sbagliata per rendere credibile un atto. Se il pubblico sta guardando il burattino, non vedrà che sei, in effetti, quello che sta parlando. Muovi la bocca del tuo burattino a tempo con ogni sillaba delle parole che stai dicendo e usa le braccia o il corpo per gesticolare in modo appropriato durante il discorso.
Assicurati che la testa non si muova troppo mentre parlano, o questo distrarrà il pubblico dal discorso vero e proprio. Cerca di osservare le persone reali mentre parlano e chiedi al tuo partner di imitare quei movimenti
Passaggio 7. Mantieni il tuo burattino in movimento
È importante mantenere il tuo burattino in movimento, anche quando parli, per aiutare il pubblico a credere che siano reali. Inoltre, assicurati che l'importo che si stanno muovendo sia coerente con il loro carattere. Ad esempio, se sono giovani ed energici, fai muovere rapidamente la testa e scuotili mentre parlano. Se è una persona anziana o un bambino assonnato, muovi la testa lentamente e non così spesso.
Se il tuo partner muove solo la testa, sembrerà irrealistico al pubblico. Muovi anche il resto del loro corpo. Ad esempio, chiedi loro di spostarsi sulle ginocchia o sullo sgabello su cui sono seduti, piegarsi o allungarsi
Metodo 3 di 4: mettere su un bello spettacolo
Passaggio 1. Crea un dialogo credibile
Dovrai avere una conversazione realistica con il tuo burattino sul palco. Ascolta il modo in cui tu e i tuoi amici parlate o prestate attenzione alle conversazioni degli altri. Aggiungi pause, "ums" e "ers", sospiri e sbuffi nelle tue conversazioni. Queste cose non solo renderanno il tuo dialogo più credibile, ma sono facili da fare senza muovere le labbra!
Esercitati a interrompere il tuo burattino e il tuo burattino a interromperti per rendere il tuo dialogo più credibile
Passaggio 2. Pratica la tua routine
Sebbene alcune persone possano essere in grado di fare facilmente una scenetta improvvisata, è meglio se ti prepari e ti eserciti con le tue battute e la tua routine in anticipo. Lavora su come lanciare la tua voce e parlare senza muovere le labbra oltre a muovere il tuo burattino in modo realistico e a tempo con ciò che stanno "dicendo".
Esercitati ogni giorno se vuoi fare del ventriloquio la tua carriera
Passaggio 3. Guardati allo specchio o su un film
Esercitati davanti a uno specchio in modo da poter vedere ciò che vedrà il pubblico. In alternativa, puoi registrare la tua performance e poi guardarla riprodurre per avere una buona idea di come appari e suoni al pubblico. Modifica la tua routine in base a queste sessioni di pratica in modo da essere completamente preparato per uno spettacolo dal vivo.
Passaggio 4. Sviluppa una forte presenza scenica
Alle persone piace guardare gli altri che hanno carisma, mantengono un atteggiamento ottimista e mostrano energia positiva. Tu (e il tuo burattino!) potete utilizzare lo spazio sul palco, stabilire un contatto visivo con i vari membri del pubblico ed essere animati durante la vostra routine. Usa molti gesti ed espressioni facciali per attirare l'attenzione delle persone su di te e sul tuo burattino.
- Scegli un vestito che ti faccia sentire a tuo agio e sicuro di te, e fai lo stesso per il tuo burattino!
- Potresti far scegliere al tuo burattino un membro del pubblico con cui parlare. Le persone apprezzeranno essere incluse nello spettacolo.
Passaggio 5. Divertiti
Un grande fattore nell'essere un buon ventriloquo è avere passione. Se il pubblico può dire che ti stai divertendo, si divertiranno anche loro. Sia che tu stia iniziando il ventriloquio per divertimento o per una carriera, assicurati che ti stia divertendo.
Intrattieni sempre le persone di buon umore, piuttosto che usare il tuo burattino per scagliarti contro gruppi o persone specifiche
Metodo 4 di 4: ottenere un'istruzione in ventriloquismo
Passaggio 1. Ricerca altri ventriloqui
Guarda i video o vai a uno spettacolo dal vivo che sta mettendo in scena un altro ventriloquo. Puoi raccogliere alcuni suggerimenti e imparare cosa funziona, cosa è divertente e cosa no. Jeff Dunham, Ronn Lucas, Jay Johnson o Terry Fator sono esempi di eccellenti ventriloqui da cui puoi imparare.
Passaggio 2. Prendi lezioni di ventriloquo
Se vuoi davvero essere un ventriloquo, è una buona idea prendere alcune lezioni. Imparerai a conoscere i tipi di pupazzi disponibili e come spostarli in modo realistico. Queste lezioni si concentrano anche sulle tecniche vocali e possono aiutarti a imparare a parlare senza muovere le labbra come un professionista! Guarda online per trovare lezioni di ventriloquo vicino a te.
Passaggio 3. Studiare le arti dello spettacolo
I ventriloqui sono artisti, quindi è naturale studiare le arti dello spettacolo. Prendi lezioni di teatro, improvvisazione, musica o recitazione per affinare le tue abilità di artista. Puoi anche prendere lezioni di canto. Commedia, o scrittura comica, le lezioni sarebbero anche incredibilmente utili per mettere insieme una scenetta divertente. Fai una ricerca su Internet per trovare corsi nella tua zona.
