Se l'hip-hop mainstream e i suoi accattivanti flussi commerciali non fanno per te, scava a fondo nella scena underground. Ascolta altri artisti e presta attenzione a come funzionano le loro rime e i loro ritmi. e inizia a inventare ritmi e testi. Il rap underground è tutto basato sull'autenticità, quindi scrivi di argomenti che accendono un fuoco dentro di te. Una volta che hai scritto e rivisto il tuo rap, registra e produci la tua traccia. Quindi condividilo online e mostra il tuo talento al mondo!
Passi
Metodo 1 di 3: creare il tuo ritmo
Passaggio 1. Presta attenzione a come i ritmi guidano le canzoni hip-hop
Quando ascolti le canzoni, nota come il ritmo àncora il rap. Conta insieme al ritmo per avere un'idea di come organizza i testi e imposta il tempo di una canzone. Prova a identificare gli strumenti e i suoni che compongono un ritmo:
- La linea di basso, o i toni più bassi che guidano il ritmo.
- Percussioni aggiuntive o una combinazione di rullanti e piatti che aggiunge varietà.
- Il piombo, che è una melodia suonata da strumenti come un pianoforte, una chitarra o un sintetizzatore.
- Componenti aggiuntivi che conferiscono carattere, come graffi ed effetti vocali.
Passaggio 2. Utilizzare una workstation audio digitale (DAW) per creare il proprio ritmo
Una DAW è un software che ti consente di creare ritmi, registrare musica e mixare tracce. Gli esempi includono FL Studio, Garageband (solo macOS) e Audacity. Audacity e Garageband hanno opzioni gratuite ea pagamento; FL Studio è considerata la migliore DAW, ma i prezzi partono da $ 99 (Stati Uniti, a partire da ottobre 2018).
Consiglio:
Molti artisti preferiscono iniziare con un ritmo, mentre altri iniziano scrivendo i testi. Scrivi la tua canzone nell'ordine in cui ti arriva. Ad esempio, potresti avere in mente un ritmo o scoprire che non riesci a toglierti i testi dalla testa.
Passaggio 3. Inizia con la tua linea di basso e la batteria supplementare
I passaggi esatti dipendono dal programma DAW specifico. In generale, inizia impostando i battiti al minuto (BPM) della tua linea di basso; le canzoni hip-hop sono generalmente da 100 a 140 BPM. Quindi seleziona uno strumento, come un basso o una grancassa, dal menu a discesa della cartella dei bassi.
- Gioca con diversi strumenti e tempi per avere un'idea di come funziona la linea di basso. Quindi aggiungi percussioni più acute, inclusi rullanti e hi-hat, finché non hai trovato una combinazione che ti piace.
- Per una semplice battuta in 4/4 (4 battute per misura), puoi suonare una cassa sulle battute 1 e 3, un rullante sulle battute 2 e 4. Gioca anche con combinazioni di 4 battute con metà, quarto e ottavo movimento. Ad esempio: kick-kick (prima battuta), snare (seconda battuta), kick-kick (terza battuta), snare-snare (quarta battuta).
Passaggio 4. Aggiungi la melodia e, se lo desideri, i componenti aggiuntivi
Seleziona uno strumento solista, come un pianoforte o una chitarra, per la melodia. Gioca con le note sul display della griglia DAW e crea una melodia che colpisce l'accordo giusto per le tue orecchie. Puoi anche incorporare graffi o registrare suoni come il respiro o il ringhio per rendere la tua melodia più unica.
Il rap underground non ha bisogno di essere troppo raffinato e non è necessario aggiungere una melodia accattivante e "poppy". Se vuoi solo un ritmo di batteria o basso grezzo, salta lo strumento principale
Metodo 2 di 3: Scrivi i tuoi testi
Passaggio 1. Analizza un argomento che significa qualcosa per te
Dal punto di vista dei testi, l'hip-hop underground è vario e la tua canzone può riguardare qualsiasi argomento tu voglia. Detto questo, i rap underground spesso si concentrano su argomenti più significativi e socialmente consapevoli rispetto all'hip-hop commerciale. Inoltre, è sempre meglio scrivere ciò che sai, quindi pensa agli aspetti della tua esperienza di vita che ti appassionano di più.
Ad esempio, pensa a una lotta personale che hai attraversato, alle ingiustizie che ti fanno arrabbiare o ai momenti della tua vita in cui ti sei sentito euforico o come se fossi invincibile
Passaggio 2. Blocchi di testo a scrittura libera
Durante la fase di brainstorming, non preoccuparti di fare rime o impostare le tue parole a ritmo. Pensa al tuo argomento e scrivi tutto ciò che ti viene in mente. Racconta una storia, sfoga le tue emozioni e cerca di rimanere il più fedele possibile alla tua esperienza.
Preoccupati delle rime e di altri aspetti tecnici più avanti nel processo. A questo punto, concentrati sul significato del tuo rap
Passaggio 3. Ritaglia la struttura del tuo rap
Dopo aver messo insieme alcuni contenuti non elaborati, decidi come organizzarli. Pensa alla tua canzone come a qualsiasi altra storia: dovrebbe avere un inizio, una parte centrale e una fine. Una struttura hip-hop comune è Intro/Verse/Hook/Verse/Hook/Verse/Hook x 2/Outro.
- Come suggeriscono i loro nomi, l'Intro introduce l'ascoltatore al tuo rap e l'Outro offre una conclusione. Ad esempio, introduci le difficoltà che hai affrontato crescendo, quindi concentrati su un evento specifico della vita in ogni verso. Nell'Outro, parla di come quelle lotte ti hanno reso quello che sei oggi.
- Il gancio è come un coro; è la parte accattivante e che attira l'attenzione di una canzone. Può essere un testo cantato, un campione di un'altra canzone o un testo rap ripetuto.
- Non sentirti obbligato a includere un gancio. Essere orecchiabili non è lo scopo di un rap underground e non è necessario conformarsi a nessuno standard. Se una semplice struttura Intro/Verse/Outro è il modo migliore per raccontare la tua storia, seguila.
Passaggio 4. Imposta i tuoi testi al tuo ritmo
Suona il tuo ritmo e rivedi i tuoi testi in modo che corrispondano al tuo ritmo. La maggior parte delle canzoni hip-hop segue un tempo in 4/4, il che significa che ci sono 4 battute per misura. Per abbinare un ritmo in 4/4, organizza i tuoi testi in battute con 4 sillabe accentate per riga.
- Cambia le frasi e gioca con varie combinazioni di parole per adattarle al tuo ritmo. Se non riesci a pensare a una parola o una frase alternativa, cerca i sinonimi in un dizionario dei sinonimi.
- Prendi il testo di Most Def "Yo, controllalo uno per Charlie Hustle, due per Steady Rock/Tre per il quarto live, shock futuro". In ogni riga, sono accentate 4 sillabe, in questo modo: "Yo, controllalo UNO per Charlie HUSTle, DUE per Stabile MUSICA ROCK/ TRE per il IL QUARTO in arrivo ABITARE, futuro SHOCK.”
- Se non hai ancora trovato un ritmo strumentale, imposta il ritmo dei tuoi testi, ad esempio dividendolo in 4/4 battute. Quindi gioca con la tua DAW per trovare un ritmo che si adatti al ritmo del tuo rap.
Passaggio 5. Concentrati sulla rima dopo aver stabilito il significato
Ora che i tuoi testi sono strutturati e seguono il ritmo, scambia le parole per creare uno schema di rime. Cerca le parole in un dizionario delle rime e inserisci le rime all'interno e alla fine delle righe. Inoltre, usa dispositivi come l'assonanza, o la ripetizione di un suono vocale, e la consonanza, o la ripetizione di una consonante.
-
Potresti creare distici in modo che 2 versi di fila facciano rima, fare rima ogni due versi o mescolarli con uno schema di rime irregolari. Considera le righe di apertura di "A Better Tomorrow" di Wu Tang Clan:
Yo, nell'alloggio, migliaia hanno visto tombe precoci
Vittime di modi mondani, i ricordi rimangono incisi
Tutti i miei fratelli vivi, sono bloccati con numeri alti
I giovani affamati, ciechi a queste bugie, muoiono più giovani
- Questi bar sono pieni di esempi di assonanza, tra cui "housing, migliaia", "tombe… modi… incisi" e "ciechi… bugie… morire". La prima e la seconda riga fanno rima e "numeri" e "giovani" nella terza e nella quarta riga non sono identici, ma ripetono suoni simili. Infine, nella quarta riga, "fame" e "più giovane" formano una rima interna.
Passaggio 6. Riscrivi, rivedi e riorganizza la tua traccia
Memorizza la bozza del tuo rap e fai pratica con l'esecuzione. Presta attenzione ai punti difficili, cerca modi per migliorare il tuo ritmo e gli schemi di rime e assicurati che le tue idee siano organizzate.
Consiglio:
Prova a fare una registrazione secca del tuo rap. Non è necessario che sia professionale, quindi basta usare il telefono o un registratore. Ascolta la tua registrazione, prendi appunti e apporta modifiche. Puoi anche giocarci per alcuni amici esperti e chiedere feedback.
Metodo 3 di 3: registrare la tua canzone
Passaggio 1. Investi in un microfono, preamplificatore, computer e DAW
La tua opzione di microfono più conveniente è un microfono USB. I microfoni dinamici offrono una qualità superiore, ma sono costosi e richiedono un preamplificatore (il microfono si collega al preamplificatore e il preamplificatore si collega a un computer). Per quanto riguarda i computer, usane uno con un minimo di 4 GB di RAM (preferibilmente almeno 8 GB) per eseguire la tua DAW e mixare la tua traccia.
Non pensare di dover sborsare un sacco di soldi tutti in una volta. Inizia con l'equipaggiamento di base e fai gli aggiornamenti gradualmente. Un buon smartphone può produrre registrazioni di qualità e sono disponibili app DAW gratuite, come Garageband (solo macOS), Audacity e Pro Tools First
Passaggio 2. Configura uno studio di registrazione a casa
Se possibile, allestisci il tuo studio di registrazione in una stanza senza finestre. Un divano, librerie e altri mobili di varie forme possono aiutare a smorzare i suoni. Potresti anche investire in pannelli insonorizzanti in schiuma per pareti, soffitti e angoli.
Se hai un budget limitato, prova a rivestire porte, finestre e pareti con coperte, cuscini e cartone per le uova
Passaggio 3. Metti la tua voce e i componenti aggiuntivi sulla traccia strumentale
Suona il tuo ritmo e sputa il tuo rap. Effettua da 3 a 4 registrazioni della tua traccia vocale, quindi registra eventuali componenti aggiuntivi, effetti sonori o voci di sottofondo.
Consiglio:
Imposta il microfono su un livello basso e tienilo vicino al lato della bocca per evitare di percepire il rumore di fondo. È più probabile che si raccolgano suoni indesiderati se il microfono è impostato su alto.
Passaggio 4. Etichetta le tue tracce
Mantieni le tue tracce strumentali, vocali e aggiuntive organizzate sulla tua interfaccia DAW. Oltre a etichettarli, la tua DAW dovrebbe consentirti di codificare a colori le singole tracce. In questo modo, puoi facilmente dire quale traccia è quale quando stai modificando la tua canzone.
Ad esempio, scegli il blu per la batteria, il rosso per la voce principale e l'arancione per i componenti aggiuntivi. Fare clic con il pulsante destro del mouse su una traccia o controllare l'interfaccia DAW per un menu a discesa "Opzioni" o "Preferenze". Cerca un'opzione come "Imposta etichetta traccia su colore personalizzato"
Passaggio 5. Elimina tutti i suoni registrati accidentalmente
Potresti impostare un noise gate sulla tua DAW che silenzia i segnali al di fuori di un tono e di un intervallo di decibel specificati. In questo modo, qualsiasi clic o urto al di fuori della tua voce o della tua gamma di battute verrà automaticamente rimosso. Puoi anche modificare manualmente qualsiasi suono registrato accidentalmente.
I passaggi esatti dipendono dal programma. Alcune app hanno anche funzioni di pulizia automatizzate rapide e facili
Passaggio 6. Regola i livelli di volume delle tue tracce
Regola il volume di ogni singola traccia fino a trovare il giusto equilibrio. Le singole parti dovrebbero essere distinte, ma la canzone dovrebbe essere coesa. Puoi anche utilizzare lo strumento di compressione della tua DAW per limitare la gamma di frequenza della tua canzone.
Un compressore alza automaticamente i volumi più bassi e abbassa i volumi più alti. In questo modo, il volume della tua canzone sarà coerente dall'inizio alla fine
Passaggio 7. Condividi la tua canzone online
Dai vita al ronzio e condividi i tuoi talenti con il mondo! Una volta ripulita la registrazione, caricala su piattaforme come YouTube e SoundCloud. Quindi pubblica collegamenti alla tua musica sui tuoi profili di social media e chiedi ai tuoi amici di mettere mi piace e condividere la tua musica.
Suggerimenti
- Ascolta i rapper underground e conosci il loro flusso. Studia le strutture, le rime e il ritmo della barra per perfezionare i tuoi rap.
- L'uso di un microfono durante la registrazione può migliorare le tue capacità microfoniche, il che può farti sentire più a tuo agio quando ti esibisci dal vivo.
- Padroneggiare la scrittura e la performance rap richiede tempo ed energia. Prendi in considerazione l'assunzione di un tecnico del suono per mixare e padroneggiare le tue tracce in modo da poterti concentrare sul tuo mestiere.
