Coreografare una danza è un'esperienza bella e creativa. Tuttavia, ci sono così tante decisioni da prendere, quindi il processo può essere un po' travolgente se non l'hai mai fatto prima. Non preoccuparti, ti guideremo attraverso il processo di base dall'inizio alla fine. Creerai la tua routine di ballo in pochissimo tempo!
Passi
Parte 1 di 3: Musica
Passaggio 1. Scegli una canzone per la tua routine che ti ispira
La musica guida la maggior parte delle tue scelte, quindi scegli prima una canzone. Puoi scegliere qualsiasi canzone tu voglia! Vai con la tua nuova jam preferita, sfoglia i siti di streaming musicale per trovare ispirazione o chiedi consigli ai tuoi amici e alla tua famiglia.
- Se hai difficoltà a scegliere una canzone, pensa al tipo di passi di danza che ti piacciono di più. Ad esempio, se ami i movimenti espressivi e moderni come popping e lock, una canzone hip-hop sarebbe perfetta.
- Prova a fare una ricerca su Google che includa alcune delle tue preferenze di base e guarda cosa viene fuori. Ad esempio, cerca "brani R&B a ritmo mid-tempo".
Passaggio 2. Riproduci la canzone ripetutamente finché non la assorbi completamente
Ascoltalo ogni volta che sali sull'autobus, a casa, durante la tua corsa quotidiana, prima di andare a letto, ecc. Mentre ascolti, cerca di identificare le emozioni che stai provando. Annota i tuoi pensieri e le tue idee in modo da poter fare riferimento a queste prime sessioni di brainstorming in seguito.
La canzone racconta una storia? Se è così, prova a descrivere la trama con parole tue
Passaggio 3. Scegli una breve sezione della canzone per la tua routine
La maggior parte delle canzoni dura 3 minuti o più, il che è troppo lungo per una routine. Le canzoni di solito hanno sezioni che non funzioneranno bene per una routine di ballo, forse c'è un imbarazzante cambio di tempo, una sezione strumentale ripetitiva o un cambio di ritmo di cui non sei pazzo. Elimina ciò che non ti piace finché non avrai circa 1 ½-2 minuti di musica.
Per mantenere la tua routine interessante e attirare l'attenzione del pubblico, non andare oltre i 2 minuti e mezzo
Parte 2 di 3: mosse di danza
Passaggio 1. Seleziona uno stile di danza che corrisponda all'atmosfera della musica
Ci sono centinaia di stili tra cui scegliere! Inizia considerando prima il tempo e gli strumenti della canzone. Ad esempio, il balletto o il jazz completerebbero al meglio una canzone lenta e orchestrale. Se la tua canzone è R&B o latina, uno stile di ballo come l'hip-hop, la break dance o un flamenco infuocato andrebbe bene.
- È anche importante scegliere uno stile di ballo adatto alle tue capacità. Quali sono i tuoi punti di forza come ballerino? Gioca a quei punti di forza!
- Se ti senti audace, prova a combinare più stili di danza in un'unica routine stellare.
Passaggio 2. Mappa le sezioni di base della tua canzone
Non hai bisogno di diventare super tecnico, prendi carta e penna e traccia la struttura di base e il flusso della canzone. Questo ti aiuterà a restringere i passi di danza per le diverse parti della canzone in seguito.
- Ad esempio, se l'introduzione è lenta e sexy, annotalo e annota alcune mosse che potrebbero adattarsi, come una camminata sinuosa o una svolta drammatica.
- Un altro esempio: se la canzone si muove in un ritornello incisivo, potresti provare mosse più drammatiche come arabeschi o giri durante quella parte.
Passaggio 3. Suddividi la canzone in sezioni di 8 conteggi
Prendi un foglio di carta a righe e una penna e suona la canzone. Inizia a contare dopo l'introduzione quando iniziano le voci. Ogni volta che conti 8 battute, scrivi un 8. Quando hai finito, saprai esattamente quante sezioni di 8 conteggi devi coreografare.
Passaggio 4. Seleziona i passi di danza che si adattano alle tue sezioni a 8 conteggi
Ascolta la canzone e fai un po' di freestyle in modo da poter provare diversi passaggi, mosse e sequenze. Ricorda che stai lavorando con sezioni a 8 conteggi, quindi conta ad alta voce se necessario. Sperimenta con la combinazione di mosse in schemi diversi fino a quando la routine inizia a prendere posto.
Tieni a mente lo scopo della tua danza, l'atmosfera della canzone e il tuo pubblico. Ad esempio, le mosse drammatiche o provocatorie sono ottime per un recital da solista, ma se stai eseguendo la routine alla festa di compleanno di tua nonna, il twerking probabilmente non è una grande opzione
Passaggio 5. Coreografa le transizioni fluide tra le sezioni principali
Le transizioni collegano le sezioni senza soluzione di continuità; non dovrebbero mai interrompere il pezzo. Le transizioni non sono le stelle del tuo pezzo, ma non dovrebbero mai essere noiose o noiose! Trova modi creativi per spostarti da una sezione all'altra.
Ad esempio, nella tua routine hip-hop, potresti usare la stessa sequenza di rollio e applauso per passare da una sezione all'altra per un flusso coerente
Parte 3 di 3: Tocchi finali
Passaggio 1. Assicurati che la tua routine abbia un inizio, una parte centrale e una fine
Assegna a ogni sezione un tema o un personaggio unificante in modo che non si sentano sconnessi o disconnessi. La ripetizione di determinate sezioni o variazioni di temi può aiutare la tua routine a sentirsi coesa e a riunire tutto.
Ad esempio, una routine hip-hop potrebbe iniziare con un lavoro di passi ad alta energia, passare dolcemente a una sezione di break dance e poi sfociare in un drammatico finale di lavoro sul pavimento
Passaggio 2. Annota la routine in modo da non dimenticarla
Includi quanti più dettagli possibili sui passaggi. Sentiti libero di usare una scorciatoia per questo dato che nessun altro vedrà questa prima bozza. Annota i nomi delle mosse per ogni sezione o anche scarabocchiare piccole figure stilizzate che mostrano mosse diverse. Qualunque cosa funzioni per te!
- Se smettere di scrivere rompe la tua concentrazione, registra te stesso durante queste sessioni. Quindi, rivedere il filmato in seguito e annotare tutto.
- Se hai intenzione di insegnare la routine ad altri ballerini, annota eventuali passaggi particolarmente difficili che potrebbero richiedere più tempo per essere spiegati e dimostrati.
Passaggio 3. Pratica la tua routine ogni giorno fino a quando non è lucida
Una volta terminata la coreografia, assicurati che tutto scorra bene praticando la tua routine il più frequentemente possibile. Mentre lo fai, alcune mosse o sezioni potrebbero non funzionare come previsto. È normale! Ecco la tua occasione per modificare e perfezionare quelle aree. Continua a esercitarti finché la tua routine non sarà lucida e perfetta.
Non dimenticare di annotare le tue modifiche in modo da non dimenticarle
Suggerimenti
- Ricorda di abbinare lo stile di ballo alla musica. Ad esempio, una canzone classica funziona bene per il balletto, ma una routine hip-hop ha bisogno di una melodia moderna.
- Usa sezioni diverse per variare l'esperienza del pubblico. Ad esempio, segui una sezione veloce con una lenta o segui molti salti con una sezione a terra.
