La pittura veloce, che è l'arte di creare un'opera d'arte completata in un determinato lasso di tempo, può essere eseguita con media tradizionali o programmi di pittura digitale. In entrambi i casi, è necessario utilizzare alcune tecniche e principi di base della pittura veloce per dipingere più velocemente. Ci sono tecniche e strumenti aggiuntivi che puoi usare quando dipingi velocemente in digitale per risparmiare ancora più tempo. Qualunque sia il tuo mezzo, non esiste un processo prestabilito per eseguire la pittura veloce. Devi solo applicare le tecniche di base, trovare ciò che funziona per te e poi esercitarti a dipingere sempre più velocemente!
Passi
Metodo 1 di 2: utilizzo delle tecniche di pittura veloce di base
Passaggio 1. Usa le immagini come riferimento per ispirare i tuoi disegni mentre dipingi
Scatta le tue foto da usare o crea una libreria di foto da altrove che puoi usare come riferimento e ispirazione. Scatta o cerca foto di design unici che puoi replicare in uno speed painting.
- Ad esempio, cerca modelli e trame nell'architettura che puoi fotografare per replicare in un dipinto.
- I punti di riferimento o le formazioni di nuvole sono altre cose che puoi fotografare da usare come ispirazione per i tuoi dipinti di velocità.
- Non devi necessariamente fare riferimento ad altre immagini mentre dipingi velocemente, ma può essere utile provare se hai problemi a trovare idee o se stai appena iniziando a imparare il mestiere.
Consiglio:
Cerca ispirazione ovunque, sia nella natura che nel mondo creato dall'uomo. Non esitare a scattare foto in modo da poterle utilizzare come riferimenti in seguito.
Passaggio 2. Riempi prima una tela con il colore, quindi aggiungi la trama per risparmiare tempo
Se non stai provando a dipingere un'immagine specifica, come una scena da una foto di riferimento, iniziando con un singolo colore di sfondo e quindi aggiungendo diverse trame o linee sperimentali può aiutarti a iniziare. Usa un pennello grande per stendere grandi tratti di colore su una tela invece di provare a dipingere una cosa specifica. Quindi, aggiungi tratti di trame diverse per sperimentare e vedere cosa emerge e ti ispira a dipingere.
Ad esempio, potresti iniziare con uno sfondo nero uniforme e quindi aggiungere una trama su quello sfondo con una vernice blu scuro. Da lì potresti iniziare a immaginare una scena del cielo notturno e iniziare ad aggiungere ulteriori dettagli per completare il lavoro
Passaggio 3. Crea trame con pennelli grossi per dipingere rapidamente ambienti naturali
I pennelli grossi con setole dure sono ottimi per dipingere rapidamente cose come foreste, rocce, vegetazione e altre trame di paesaggi. Questo ti permetterà di lavorare velocemente senza dover dipingere ogni singolo dettaglio.
- Ad esempio, se stai dipingendo una scena di safari africano, puoi usare pennelli grossi e a setole dure per creare uno sperone roccioso sullo sfondo e l'erba alta nella parte anteriore.
- Se dipingi a velocità digitale, puoi scaricare diversi tipi di pennelli grossi o pennelli che danno un aspetto gessoso alla vernice.
Passaggio 4. Utilizzare una selezione limitata di pennelli per accelerare il processo di verniciatura
Lavorare con meno pennelli ti costringerà a pensare di più alle forme e al design piuttosto che alle pennellate. Questo ti aiuterà a lavorare più velocemente e in modo più efficiente.
Attenersi a pennelli più grandi che riempiranno più tela in un lasso di tempo più breve
Passaggio 5. Utilizzare una tavolozza di colori limitata per ridurre il tempo impiegato nella scelta dei colori
Scegli una tavolozza di circa 3 colori da utilizzare per creare tutte le sfumature del tuo dipinto. Ciò ti farà risparmiare tempo nella scelta e nella miscelazione dei colori e ti costringerà a guardare il soggetto del dipinto in modo più semplice e a lavorare più velocemente.
Ad esempio, usa il bianco, il grigio e il nero per creare l'intero dipinto in modo rapido e semplice. Da questi colori, puoi mescolare varie sfumature di grigio per aggiungere profondità e dimensione al tuo soggetto
Passaggio 6. Concentrati sulla pittura 1-3 aspetti visivi chiave per mantenere semplici i tuoi dipinti
Non cercare di condividere troppe cose in un singolo dipinto. Scegli 1-3 cose che vuoi trasmettere, che tu stia dipingendo dalla tua immaginazione o da un riferimento, e concentrati su quelle per lavorare più velocemente.
- Ad esempio, concentrati su un solo volto anziché su un gruppo di molte persone diverse. Dipingi 1 edificio interessante invece di un'intera scena stradale. Se stai dipingendo da una fotografia di riferimento, scegli gli elementi più importanti di quella fotografia e usali come ispirazione per la tua arte.
- Quando vuoi trasmettere troppe cose in un singolo dipinto, allora dovrai dividere la tela in porzioni più piccole e ti rallenterà.
Passaggio 7. Esercitati a dipingere usando un timer per diventare più veloce
Scegli un periodo di tempo e limitati a dipingere entro quel tempo. Riduci gradualmente la quantità di tempo man mano che inizi a lavorare più velocemente per migliorare la velocità di pittura.
Ad esempio, puoi iniziare con 30 minuti e vedere quanto riesci a dipingere in quella mezz'ora. Quando puoi completare un dipinto in 30 minuti, puoi ridurre il tempo a 20 minuti
Metodo 2 di 2: applicazione di altre tecniche alla pittura a velocità digitale
Passaggio 1. Crea forme personalizzate che puoi inserire rapidamente nei tuoi dipinti digitali di velocità
Disegna forme astratte e sperimenta sovrapponendole, duplicandole, riflettendole e trasformandole. Sovrapponi e unisci queste forme nei tuoi dipinti veloci per creare nuove idee visive.
- Queste forme possono essere forme completamente astratte o motivi simmetrici. Prova a crearli nei giorni in cui non sei ispirato a dipingere, quindi usali per accelerare la tua pittura digitale veloce nei giorni in cui lo sei.
- Ad esempio, crea una varietà di forme quadrate e rettangolari che potresti sovrapporre e trasformare per creare paesaggi urbani e diverse forme architettoniche.
Passaggio 2. Usa lo strumento sfumatura per pianificare rapidamente i colori per i tuoi dipinti digitali
Seleziona un colore per ogni aspetto di base del tuo dipinto con lo strumento sfumatura. Usa lo strumento gomma per fondere i colori insieme se desideri una tavolozza uniforme.
- Lo strumento sfumatura è una tavolozza di colori digitale in cui è possibile selezionare un colore a ciascuna estremità di uno spettro e lo strumento riempirà tutte le sfumature tra quei colori. In altre parole, è una tavolozza digitale mista da diversi colori che consente di selezionare facilmente diverse tonalità.
- Ad esempio, seleziona un colore per il fondo del tuo dipinto, un altro per il centro e un altro per il cielo. Quindi uniscili insieme per creare rapidamente le sfumature di sfondo del tuo dipinto.
Passaggio 3. Dipingi sulle foto per ricreare ambienti ad alta velocità
Importa una foto e poi usala come linea guida per la tua pittura veloce. Dipingi sui dettagli della foto con i pennelli e la tavolozza dei colori scelti per creare qualcosa di nuovo e unico.
Ad esempio, se desideri creare un paesaggio urbano sullo sfondo del tuo dipinto, importa una foto di uno skyline e dipingici sopra rapidamente in modo da non dover creare le forme da zero
Passaggio 4. Usa i livelli per cancellare rapidamente gli errori e testare le idee mentre dipingi
Questo è uno dei maggiori vantaggi della pittura a velocità digitale rispetto ai media tradizionali. Se usi i livelli, puoi tornare indietro rapidamente eliminando un intero livello se non funziona. Puoi anche accelerare il processo di pittura duplicando un livello da modificare e utilizzare altrove nel dipinto.
- I livelli sono come fogli diversi dell'immagine impilati uno sopra l'altro che è possibile spostare in avanti o indietro, copiare o eliminare secondo necessità. Puoi anche rendere i livelli più trasparenti o opachi in modo che i livelli sottostanti siano visibili o nascosti.
- Ad esempio, se stai dipingendo un viso, inizia con uno schizzo per il primo livello, quindi aggiungi il colore di sfondo per un secondo livello, quindi disegna ombre e sfocature sul terzo livello, luci e sfocature sul quarto livello e così via fino a quando ogni parte del dipinto del viso è un livello separato che puoi modificare secondo necessità.
Consiglio:
È qui che alcune di quelle forme personalizzate che hai creato possono tornare utili per creare rapidamente livelli nei tuoi dipinti a cui puoi aggiungere più dettagli come desiderato.
