Dixieland Jazz è apparso all'inizio del XX secolo quando i musicisti hanno deciso di mescolare ragtime, bande di ottoni, blues e musica gospel. Fu un successo e rimase mainstream fino agli anni '40. La sua casa è a New Orleans ed è tipicamente conosciuta come New Orleans jazz.
Passi
Parte 1 di 2: migliorare le tue abilità jazz
Passaggio 1. Ascolta Dixieland
Fare questo ti permetterà di capire come dovrebbe suonare Dixieland e ti esporrà allo stile Dixieland. Alcuni grandi artisti da ascoltare sono:
- Louis Armstrong
- Al Hirt
- Fontana di Pietro
- Re Oliver
- Original Dixieland Jazz Band
Passaggio 2. Migliora la tua bilancia
Dixieland è costantemente sottoposto a cambi di accordi, quindi esercitati con le scale per stare al passo con esso. Dixieland usa tipicamente scale blues, ma è una buona idea lavorare su tutti i tipi di scale in modo da poter aggiungere più colore al tuo modo di suonare.
Passaggio 3. Migliora le tue capacità di lettura a prima vista
La lettura a prima vista è un'abilità estremamente utile perché ti permette di imparare la musica in modo semplice ed efficiente. Migliora anche la tua flessibilità come musicista permettendoti di suonare pezzi più duri. Le prime cose che vuoi guardare durante la lettura a prima vista sono:
- La tonalità, l'indicazione del tempo e il tempo
- Tutte le note che non conosci
- Tutti i passaggi che sembrano difficili
Passaggio 4. Lavora per ottenere un tono perfetto
L'intonazione perfetta è come un superpotere musicale, in quanto ti consente di suonare qualsiasi cosa purché tu l'abbia ascoltata una volta. Per sviluppare un'intonazione perfetta è necessario avere una forte comprensione della struttura degli accordi, delle variazioni delle note e dei modi.
Passaggio 5. Esercitati regolarmente
La cosa più importante da fare per ottenere la padronanza di qualsiasi strumento è la pratica. Si consiglia di esercitarsi per almeno 30 minuti al giorno in modo da poter migliorare la tecnica e il gioco.
Assicurati di dare la priorità alla pratica di ciò che non sai piuttosto che di ciò che già sai, in modo da poter migliorare più velocemente
Parte 2 di 2: Giocare a Dixieland
Passaggio 1. Impara le differenze tra Dixieland e altre forme di jazz
Dixieland è noto per la sua improvvisazione collettiva piuttosto che per i turni. Dixieland utilizza anche strumenti che sono tipicamente non comuni nel jazz come tuba, banjo e clarinetto.
Passaggio 2. Impara il ruolo del tuo strumento
Dato che il Dixieland è così unico, la maggior parte degli strumenti ha ruoli diversi da quelli che avrebbero normalmente.
- I tamburi mantengono il ritmo oscillante
- Tuba o basso mantengono la linea di basso
- Banjo o pianoforte suonano gli accordi
- Cornet o tromba suona e ravviva la melodia
- Il clarinetto aggiunge alla melodia
- Il trombone aggiunge effetti sonori ai afterbeat con diapositive e sbavature
Passaggio 3. Padroneggia lo stile a due battute
Con lo stile a due tempi, gli ottoni e la tuba suonano sul primo e sul terzo battito mentre il banjo e il pianoforte suonano sui tempi due e quattro. Tutti gli strumenti rimanenti contribuiscono alla melodia in ogni modo possibile.
Questo aggiunge un po' di organizzazione alla band, quindi non è caotica
Passaggio 4. Lavora sull'improvvisazione Dixieland
A causa del fatto che Dixieland ha un'improvvisazione collettiva piuttosto che singolare, è molto più difficile improvvisare bene. Apri completamente le orecchie e assorbi tutto ciò che accade intorno a te. Quindi trova le parti che il ruolo del tuo strumento potrebbe aiutare a migliorare. Comunica con la band attraverso il tuo modo di suonare per creare una scena di unità nella band.
Passaggio 5. Padroneggia le tecniche estese del tuo strumento
Le tecniche estese sono abilità avanzate che ti consentono di aggiungere ancora più emozione e colore ai tuoi assoli. Quando pratichi tecniche estese, cerca un insegnante che possa aiutarti se colpisci un muro o se hai qualche problema.
