Come recitare in una commedia (con immagini)

Sommario:

Come recitare in una commedia (con immagini)
Come recitare in una commedia (con immagini)
Anonim

Il pensiero di recitare in una commedia può sembrare opprimente o addirittura spaventoso. Anche se c'è molto da fare, non c'è bisogno di preoccuparsi: se leggi e capisci l'intera commedia sei già a metà dell'opera! Trascorri del tempo a creare il tuo personaggio in modo da poter interpretare il ruolo in modo convincente. Partecipa a tutte le prove, esercitati a bloccare il palco e lavora sodo per memorizzare tutte le tue battute. Non dimenticare di divertirti anche tu.

Passi

Parte 1 di 3: creare il tuo personaggio

Agire in una fase di gioco 1
Agire in una fase di gioco 1

Passaggio 1. Leggi l'intero script

Anche se hai solo una riga o sei solo in una scena, dovresti comunque leggere l'intero script. Per aiutarti a determinare come affrontare al meglio il tuo ruolo, studia il genere, la trama, i conflitti e gli sviluppi del personaggio.

Se hai domande, parla con lo scrittore o il regista e ottieni maggiori informazioni sulla sceneggiatura

Recita in una fase di gioco 2
Recita in una fase di gioco 2

Passaggio 2. Entra nel personaggio

Familiarizza con il ruolo del tuo personaggio nella commedia e presta attenzione a tutto ciò che ti viene detto sul personaggio, inclusi età, educazione, stato sociale, simpatie e antipatie e punti di vista politici o religiosi. Pensa a cosa motiva il tuo personaggio a dire e fare ciò che fa, di cosa ha paura e in cosa spera.

Inventa le informazioni che non ti vengono fornite per completare completamente il personaggio. Ad esempio, pensa a come è stata la loro infanzia, quali relazioni sono più importanti nella loro vita, come hanno gestito le avversità o le delusioni e così via

Agire in una fase di gioco 3
Agire in una fase di gioco 3

Passaggio 3. Connettiti emotivamente con il tuo personaggio

Anche se non ti piace il comportamento del personaggio, dovrai entrare in contatto con lui per interpretare il ruolo nel miglior modo possibile. Lavora per capire a che punto si trova il personaggio nella sua vita e quale bivio sta affrontando. Pensa a cosa vogliono e perché. Quindi, trova esperienze emotive simili nella tua vita che puoi usare per interpretare il personaggio in modo credibile.

Ad esempio, potresti trovare difficile relazionarti con la morte del coniuge del tuo personaggio se non sei vedova. Tuttavia, pensa a un'altra perdita che hai vissuto, come la morte di un nonno, per aiutarti a connetterti con le emozioni del personaggio

Recita in una fase di gioco 4
Recita in una fase di gioco 4

Passaggio 4. Parla come il tuo personaggio

Se il tuo personaggio ha un accento, prenditi del tempo per imparare a emularlo correttamente. Guarda film, programmi TV o videoclip di persone che parlano con l'accento che devi imparare. Inoltre, regola il tono e la velocità di pronuncia della tua voce per dare vita al tuo personaggio.

  • Ad esempio, se interpreti l'amministratore delegato di una grande azienda, potresti voler parlare rapidamente e con forza per mostrare che il personaggio è sia impegnato che importante.
  • Al contrario, se interpreti un bambino piccolo, potresti voler parlare con una voce cantilenante per mostrare l'innocenza e l'immaginazione del personaggio.
Agire in una fase di gioco 5
Agire in una fase di gioco 5

Passaggio 5. Usa il linguaggio del corpo per mostrare personalità

Non è sufficiente dire semplicemente le battute con un certo tono di voce. Devi anche usare il tuo corpo per dimostrare la personalità del tuo personaggio. Pensa al modo in cui si muoverebbe il tuo personaggio (ad esempio, una persona giovane può muoversi velocemente e avere molta energia, mentre un personaggio più anziano ha movimenti più lenti e più fermi). Fai i tuoi movimenti leggermente più grandi di quanto faresti normalmente in modo che possano essere visti da qualsiasi parte del pubblico.

  • Ad esempio, guarda negli occhi se il tuo personaggio è deciso o distoglie lo sguardo se è timido.
  • Se il tuo personaggio è ansioso, ad esempio, dimostralo giocando con l'orlo della tua maglietta o mordendoti il labbro. In alternativa, se il tuo personaggio è euforico, sorridi brillantemente e agisci con energia.

Parte 2 di 3: Preparazione per il palco

Agire in una fase di gioco 6
Agire in una fase di gioco 6

Passaggio 1. Connettiti con i tuoi compagni di cast

È importante sviluppare un buon rapporto con le altre persone nel gioco, soprattutto se il tuo personaggio è vicino al suo personaggio. Trascorri del tempo insieme al di fuori delle prove: guarda un altro spettacolo, esci a mangiare fuori, visita una galleria d'arte o un museo, o fai una passeggiata o un'escursione nella natura. Se ti senti a tuo agio con loro, sarà evidente al pubblico e renderà più credibili le tue relazioni sul palco.

Agire in una fase di gioco 7
Agire in una fase di gioco 7

Passaggio 2. Partecipa a tutte le prove

La tua prima prova potrebbe effettivamente essere una lettura al tavolo, dove tutti partecipano e leggono l'intero spettacolo. Dovresti aver letto la commedia e avere una conoscenza di base del tuo personaggio e delle sue battute a questo punto. Ci saranno molte prove prima della tua prima esibizione e dovresti partecipare a ciascuna, anche se non sei nelle scene in fase di prova.

Usa il tempo per guardare lo spettacolo in modo da avere una forte comprensione di cosa succede e perché, o esercitati con le tue battute finché non è il tuo turno sul palco

Agire in una fase di gioco 8
Agire in una fase di gioco 8

Passaggio 3. Esercitati a bloccare lo stadio

Durante le prove tecniche, ti concentrerai sul blocco del palco, o su come e quando i personaggi si muovono sul palco e utilizzano lo spazio. A volte, i pennarelli sotto forma di nastro adesivo verranno posizionati sul pavimento per aiutare i personaggi a trovare i loro punti. Ricorda di pensare a come camminerebbe e si muoverebbe il personaggio che stai interpretando nella vita reale. Esercitati anche con le tue entrate e le tue uscite dal palco.

Ad esempio, se il personaggio che stai interpretando è goffo, urta un tavolo o un altro mobile o fingi di inciampare mentre ti muovi sul palco

Agire in una fase di gioco 9
Agire in una fase di gioco 9

Passaggio 4. Memorizza le tue linee

È fondamentale che tu conosca tutte le tue battute prima che la commedia venga eseguita. Evidenzia le tue battute e praticale ogni giorno al di fuori delle prove. Leggi le righe ad alta voce in modo da poter sperimentare con il tono e la consegna. Chiedi a un amico o un familiare di aiutarti a praticare scene difficili.

Agire in una fase di gioco 10
Agire in una fase di gioco 10

Passaggio 5. Prendi sul serio gli appunti del regista

Astenersi dal discutere con il regista o ignorare i suoi consigli. Il regista si è preso il tempo di prendere appunti sulla tua performance per assicurarsi che l'opera sia la migliore possibile. Fai domande o ottieni chiarimenti se non capisci qualcosa che ti dicono. Prendi a cuore i loro consigli e fai del tuo meglio per incorporarli nel tuo ruolo.

Parte 3 di 3: Esecuzione del gioco

Agire in una fase di gioco 11
Agire in una fase di gioco 11

Passaggio 1. Presentati in tempo e preparati

L'ultima cosa di cui i tuoi colleghi del cast e il regista hanno bisogno è qualcuno che sia in ritardo e/o non sia pronto per la performance. Arriva presto sul palco per appianare le rughe dell'ultimo minuto e per darti il tempo di riscaldarti. Se hai bisogno di portare qualcosa, fallo e segui le direttive fornite dal reparto guardaroba o trucco (ad esempio, indossa un reggiseno senza spalline o evita di tagliarti i capelli prima dello spettacolo).

Agire in una fase di gioco 12
Agire in una fase di gioco 12

Passaggio 2. Calmati prima dello spettacolo

I nervi a volte possono ottenere il meglio anche dagli attori più esperti. Prima che il gioco inizi, prenditi del tempo per partecipare ad attività calmanti. Pratica la respirazione profonda, medita per qualche minuto o scrivi nel tuo diario.

Agire in una fase di gioco 13
Agire in una fase di gioco 13

Passaggio 3. Sii presente nel momento

Non pensare al pubblico o alle esibizioni precedenti o future. Lascia andare tutto ciò che è successo durante le prove e concentrati solo sulla performance. Lasciati coinvolgere dal gioco come se gli eventi si svolgessero davvero in tempo reale. Diventa il tuo personaggio e fai del tuo meglio per vivere le emozioni come farebbero loro.

Agire in una fase di gioco 14
Agire in una fase di gioco 14

Passaggio 4. Proietta la tua voce e pronuncia le tue parole

È fondamentale che tutti gli spettatori possano ascoltarti e capirti. Fai respiri profondi dalla pancia in modo da avere abbastanza aria per pronunciare le tue linee in modo forte e chiaro. Assicurati di pronunciare chiaramente ogni sillaba di ogni parola che dici in modo che non ci sia confusione. Non dimenticare di variare la velocità e il tono di conversazione in base alle battute che stai dicendo.

Recita in una fase di gioco 15
Recita in una fase di gioco 15

Passaggio 5. Affronta gli errori di carattere

Se qualcosa va storto, non ignorare il problema. Pensa a come il tuo personaggio affronterebbe questa sfida e agisci di conseguenza.

  • Ad esempio, se nel set manca il coltello che ti serve per tagliare una corda, non fingere di tagliare la corda. Dì qualcosa come "Il mio coltello è sparito!" e cerca un altro oggetto di scena dal set da usare al suo posto, come un attizzatoio.
  • In alternativa, se lasci cadere e rompi qualcosa che il tuo personaggio dovrebbe regalare, mostra al pubblico che sei arrabbiato per l'incidente. Dì qualcosa come: "Non posso credere di aver rotto quel vaso di 400 anni. Cosa regalerò alla nonna per il suo compleanno, adesso?"
Recita in una fase di gioco 16
Recita in una fase di gioco 16

Passaggio 6. Divertiti

Tutto il tuo duro lavoro e il tempo che hai dedicato allo spettacolo stanno finalmente dando i loro frutti. Divertiti mentre guardi la magia del gioco svolgersi. Fai i complimenti ai tuoi compagni di cast e alla troupe dopo l'esibizione e congratulati con te stesso per il lavoro ben fatto.

Suggerimenti

  • Una buona regola su cui lavorare è la regola dei tre secondi. Questo è quando qualcuno dimentica le sue battute e non riesce a ricordarle entro tre secondi, un altro attore prende il sopravvento. Se sei quello che dimentica la sua linea, non arrabbiarti con colui che ha compilato per te e non ripetere mai la linea.
  • Non parlare dietro le quinte. Tra la folla si può sentire qualcosa di più di un sussurro. Risparmia le sciocchezze per l'intervallo o la pausa. Silenzio dietro le quinte, voce esterna sul palco.
  • Quando ti vesti, sii veloce, ma assicurati che tutto sia corretto. Se possibile, chiedi a un altro membro del cast di aiutarti ad assicurarti che sia tutto a posto.

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