Il trombone è entrato nella scena jazz durante l'era Dixieland. Conosciuto per essere in grado di imitare la voce umana, si è diffuso rapidamente in altri tipi di impostazioni jazz. Dalle big band alle band latine, il trombone è davvero un punto fermo nella cultura jazz.
Passi
Parte 1 di 2: Imparare le basi
Passaggio 1. Ascolta gli standard
Gli standard sono i pezzi che tutti i musicisti jazz conoscono. Inizia ascoltando questi pezzi per immergerti nello stile di questi musicisti e nella musica. Una volta che conosci bene gli standard, sentiti libero di iniziare a imparare a suonarli con un Jazz Fake Book.
Molti professionisti memorizzano gli standard in modo da potersi sedere con una band ai concerti
Passaggio 2. Procurati il giusto tipo di attrezzatura
Il jazz è un tipo unico di musica, quindi ha molti pezzi unici di equipaggiamento. Le attrezzature di base sono:
- Bocchini Jazz
- Tazza mute
- Mute a stantuffo
- Cappello muto
- Sordina dritta
- sordina Dixie
Passaggio 3. Migliora le tue capacità di lettura a prima vista
La lettura a prima vista è molto importante per i musicisti jazz in quanto consente loro di sezionare rapidamente nuovi ritmi. Dando loro così più tempo per lavorare sulla loro tecnica e improvvisare.
- Guarda il tempo (velocità) e l'armatura di chiave.
- Cerca tutto ciò che attira la tua attenzione come difficile o insolito e prendine nota.
- Riproduci la musica e prendi appunti mentali di dove hai commesso un errore, puoi sempre isolare le aree che non puoi suonare dopo.
Passaggio 4. Unisciti a una band jazz
Circondarsi di altri musicisti è un ottimo modo per migliorare. Molte scuole hanno gruppi jazz composti dal corpo studentesco. Ci sono anche molte band jazz comunitarie in tutto il paese.
Se non riesci a trovare un gruppo jazz vicino a te, puoi sempre crearne uno tuo
Parte 2 di 2: Migliorare il tuo Jazz
Passaggio 1. Esercitati regolarmente
Cerca di esercitarti ogni giorno per almeno 30 minuti. In questo modo migliorerai rapidamente il tono, la gamma e l'articolazione.
- Le legature per le labbra sono un ottimo modo per sviluppare la gamma alta e la resistenza.
- I toni lunghi sono ottimi per migliorare il tono e il supporto del respiro.
Passaggio 2. Impara a oscillare
Swinging crome (crome) è necessario per quasi tutte le impostazioni jazz. Per fare ciò, aggiungi una semicroma in più (semicroma) alla prima croma e togline una dalla seconda. Quindi sarebbe suonato come un ottavo puntato, un sedicesimo anziché due ottavi.
Passaggio 3. Impara la tua bilancia
L'apprendimento delle scale è necessario se hai intenzione di improvvisare in qualsiasi tipo di jazz. Le scale blues sono particolarmente utili in un ambiente big band, mentre le scale minori sono ottime per il latino.
La maggior parte delle persone fa oscillare le proprie scale per migliorare la propria sensazione jazz e acquisire familiarità con la scala nel contesto
Passaggio 4. Impara a improvvisare
L'improvvisazione è una grande abilità da avere per qualsiasi musicista jazz in quanto ti consente di aggiungere un pezzo di te alla musica. Per improvvisare, puoi usare una scala che si adatti alla tonalità in cui stai suonando in modo che la tua musica si fonda con le altre improvvisazioni che supportano il tuo assolo. Potresti anche cambiare mentre cambiano gli accordi in sottofondo per avere un assolo che scorre davvero bene.
- Quando si inizia, la fiducia è la cosa più importante quando si fa un assolo.
- Assicurati di ascoltare i giocatori intorno a te per mantenere il ritmo e nutrirti della loro energia
Passaggio 5. Trova il tuo stile di gioco
Il jazz è libertà ed espressività. Quindi, una volta che puoi imitare altri giocatori, dovresti uscire e trovare il tuo. I musicisti che ascolti influenzeranno inconsciamente il tuo modo di suonare ma, una volta aggiunti i tuoi aspetti, puoi chiamarlo tuo.
