Fotografare un dipinto permette di guardarlo indietro e apprezzarne la bellezza più e più volte. Per ottenere lo scatto perfetto, rimuovi il dipinto dalla cornice o inquadralo manualmente nel mirino su uno sfondo semplice. Quindi, imposta la fotocamera su un treppiede direttamente davanti al dipinto e regola le sue impostazioni per garantire che l'immagine risulti il più realistica possibile. Quando sei pronto per scattare la foto, imposta un timer per assicurarti che la fotocamera rimanga perfettamente ferma. Se conosci un editor di foto, puoi anche ritoccare le tue immagini in seguito per ottimizzarle per la visualizzazione o la visualizzazione.
Passi
Metodo 1 di 3: impostazione del tiro
Passaggio 1. Estrarre il dipinto dalla cornice se è coperto di vetro o perspex
Usa la punta di un cacciavite o un paio di pinze per fare leva sulle viti che fissano i bordi della tela al retro della cornice, quindi separa delicatamente il dipinto e la cornice a mano. I componenti dell'inquadratura riflettenti potrebbero facilmente finire per produrre un bagliore che distrae nella foto finita. Di conseguenza, i colori tenui e i dettagli fini del tuo dipinto saranno più difficili da vedere.
- Se il tuo dipinto è tenuto nella sua cornice da linguette regolabili, piegale o falle scorrere prima di estrarre il supporto della tavola, seguito dal dipinto stesso.
- È anche una buona idea rimuovere qualsiasi stuoia circostante per evitare che proietti un'ombra attorno ai bordi del dipinto.
Passaggio 2. Monta i pezzi che possiedi su un muro bianco prima di fotografarli
Una volta che hai il dipinto fuori dalla sua cornice, posiziona una piccola striscia di nastro adesivo su ogni angolo e attaccalo a una sezione aperta e non decorata del muro. Se non ti piace l'idea di mettere del nastro adesivo sul tuo dipinto, puoi anche fissarlo al muro o a una bacheca di sughero separata usando puntine da disegno o stucco appiccicoso. Ottieni il pezzo il più dritto e livellato possibile: questo semplificherà il processo di inquadratura in seguito.
- Se montare il tuo dipinto sul muro non è un'opzione, un'altra cosa che puoi fare è posizionare un grande pezzo di lavagna bianca o cartoncino su un cavalletto e posizionare il dipinto di fronte ad esso.
- Uno sfondo bianco evidenzierà il dipinto come fulcro centrale della fotografia.
Consiglio:
Per la massima precisione, usa una livella a bolla per assicurarti che il tuo dipinto sia allineato correttamente.
Passaggio 3. Posiziona la fotocamera su un treppiede per stabilizzarla
Se stai lavorando con una macchina fotografica tradizionale, posizionala su un treppiede regolato in modo che corrisponda all'altezza del punto centrale del dipinto. Ricontrolla che la fotocamera sia posizionata saldamente, quindi innestare la leva di blocco o ruotare la manopola di serraggio sulla testa del treppiede per fissarla. Un supporto fisso stabilizza la fotocamera.
- Se non disponi di un treppiede, puoi anche utilizzare un tavolo, un piano di lavoro o un altro oggetto piatto e robusto di dimensioni adeguate come piattaforma di fortuna per una macchina fotografica.
- In questi giorni, molti produttori realizzano treppiedi progettati specificamente per gli smartphone.
- L'uso di un treppiede è uno dei modi migliori per garantire un'immagine di qualità, poiché le foto spesso perdono un po' di risoluzione se scattate a mano a causa del leggero movimento che crea.
Passaggio 4. Posiziona la fotocamera in modo che il dipinto riempia la maggior parte del mirino
Inizia con la fotocamera puntata al centro del dipinto e tirala gradualmente indietro per riprendere sempre di più il pezzo. Idealmente, il dipinto dovrebbe occupare circa il 90% della cornice quando è completamente visibile.
- Evita di lasciare troppo spazio vuoto nella cornice attorno al dipinto. In questo modo limiterai le dimensioni del dipinto nella foto, riducendone infine la risoluzione.
- Potrebbe essere necessario ruotare la fotocamera di 90 gradi per adattarla a un dipinto alto in stile ritratto.
Metodo 2 di 3: trovare le giuste condizioni di illuminazione
Passaggio 1. Scatta la tua foto al chiuso vicino a una finestra in una giornata nuvolosa
Se possibile, programma le riprese per un periodo vicino alla metà della giornata per evitare le ombre create dalla scarsa illuminazione la sera e la mattina. Le condizioni nuvolose riducono l'abbagliamento atmosferico e forniscono un'illuminazione uniforme e naturale, ideale per fotografare opere d'arte realizzate con mezzi tradizionali.
Sebbene sia generalmente preferibile fotografare dipinti usando la luce naturale, potresti non avere scelta se ti trovi in un museo, in una galleria d'arte o in un altro ambiente in cui non hai alcun controllo sulle condizioni di luce
Avvertimento: Non fotografare mai un dipinto alla luce diretta del sole a meno che tu non abbia altra scelta. Non solo la luce del sole farà sì che la tua fotocamera catturi i colori del pezzo in modo impreciso, ma è anche dannosa per il dipinto stesso.
Passaggio 2. Dipinti di luce dal basso quando l'illuminazione atmosferica è incoerente
Ogni volta che scatti in una stanza senza finestre o in un'area con illuminazione naturale un po' troppo luminosa, accendi le luci a soffitto, quindi posiziona le luci a LED a livello del pavimento su entrambi i lati del dipinto. Posiziona le luci accessorie in modo che puntino verso il pezzo con un angolo di 45 gradi. La sera un'illuminazione troppo intensa dal basso neutralizzerà il più possibile l'abbagliamento dall'alto.
- Fai attenzione a non posizionare le luci del pavimento troppo vicino al dipinto stesso. Più sono vicini, più è probabile che causino abbagliamento.
- Puoi acquistare singole luci a LED progettate specificamente per la visualizzazione di opere d'arte online per un minimo di $ 30-40 ciascuna.
Passaggio 3. Spegni il flash della fotocamera
Spingere verso il basso il meccanismo del flash a comparsa appena sopra il mirino finché non scatta. Quindi, ruota la ghiera di modalità accanto al pulsante di scatto dell'otturatore sull'impostazione automatica senza flash per evitare che salti fuori quando scatti lo scatto. Se stai utilizzando uno smartphone, puoi disattivare il flash tramite il menu delle impostazioni della fotocamera o toccando l'icona del fulmine nell'angolo dell'app della fotocamera finché non viene visualizzato "Off" o viene visualizzata una linea.
- Come la luce diretta del sole e altre luci eccessivamente luminose, il flash può far sì che i colori risultino sovraesposti e sbiadiscano l'illuminazione e il contrasto del pezzo.
- Ignora eventuali avvisi che la videocamera ti fornisce in merito a condizioni di scarsa illuminazione. Questa è una situazione in cui è meglio fidarsi del tuo occhio che del tuo obiettivo.
Passaggio 4. Modifica il livello ISO della fotocamera su 100
Premi ripetutamente il pulsante "ISO" nelle impostazioni principali della fotocamera per scorrere i diversi livelli. Il livello ISO determina essenzialmente quanto è sensibile alla luce il sensore di immagine della fotocamera per un determinato scatto. Un ISO di circa 100 è normalmente più appropriato per fotografie scattate in condizioni di studio o in aree interne con luce naturale diffusa.
- In generale, livelli ISO più elevati sono utili per ravvivare le foto scattate in condizioni di scarsa illuminazione, mentre livelli ISO bassi massimizzano la chiarezza e i dettagli nelle foto scattate in condizioni di luminosità naturale.
- Gioca con diversi livelli ISO per trovare quello che funziona meglio per le condizioni di luce nella stanza in cui ti trovi. L'immagine risultante dovrebbe rappresentare accuratamente l'aspetto del tuo dipinto nella vita reale.
- Toccando lo schermo del tuo smartphone vicino al punto focale del dipinto imposterai automaticamente la fotocamera al miglior livello ISO restringendo anche il campo di messa a fuoco.
Metodo 3 di 3: Ottimizzazione dell'immagine
Passaggio 1. Imposta la fotocamera sulla messa a fuoco automatica
Cerca la funzione di messa a fuoco automatica nel menu delle impostazioni della fotocamera o nel selettore di modalità e assicurati che sia impostata su "On". Ciò consentirà alla fotocamera di selezionare automaticamente la migliore profondità di messa a fuoco per lo scatto e il soggetto, il che aiuta a evitare immagini sfocate. La messa a fuoco automatica è una delle funzioni più utili della tua fotocamera quando si tratta di ottenere un'immagine chiara e senza sfocature.
Sulla maggior parte degli smartphone, la funzione di messa a fuoco automatica verrà abilitata automaticamente all'apertura dell'app della fotocamera
Passaggio 2. Scegli un'impostazione di apertura di f8 o superiore per ottenere foto nitide con luce naturale
Per modificare l'impostazione dell'apertura della fotocamera, ruota la rotellina accanto al pulsante di scatto mentre guardi attraverso il mirino o lo schermo estraibile. Girando la rotella, il numero di impostazione dell'apertura visualizzato cambierà. Maggiore è l'impostazione dell'apertura, minore è la profondità di messa a fuoco, che si traduce in un'immagine nitida e dettagliata. Questo è l'ideale quando si utilizza qualsiasi luce diffusa e naturale disponibile.
- Potrebbe essere necessario impostare la fotocamera in modalità di funzionamento manuale per modificare l'impostazione dell'apertura. Di solito puoi farlo ruotando il selettore di modalità sulla posizione "M".
- Per mettere a fuoco con precisione la fotocamera di uno smartphone, tocca lo schermo vicino al centro del punto focale del dipinto. Questo ha un effetto simile all'aumento dell'impostazione dell'apertura su una macchina fotografica.
Passaggio 3. Imposta il bilanciamento del bianco sulla modalità "Nuvoloso"
Se sei riuscito a trovare una giornata nuvolosa con una luce morbida e lusinghiera per fotografare il tuo dipinto, individua semplicemente i bilanciamenti del bianco preimpostati nel menu delle impostazioni della fotocamera e scegli quello etichettato "Nuvoloso". Se stai scattando in un museo, in una galleria o in un altro luogo con luce artificiale, scegli invece l'opzione "Studio" o "Interno" per assicurarti che i colori nella tua foto siano bilanciati in base alla quantità di luce presente.
- Il bilanciamento del bianco influisce sulla temperatura del colore complessiva dell'immagine. Se è impostato in modo errato, la tua foto potrebbe risultare con una tinta blu o arancione innaturale.
- Le fotocamere degli smartphone regolano automaticamente il bilanciamento del bianco al livello più adatto a un soggetto e un'inquadratura particolari.
Passaggio 4. Utilizzare un timer per scattare la foto per assicurarsi che lo scatto sia perfettamente fermo
Il movimento della pressione del pulsante di scatto può essere sufficiente per interrompere l'inquadratura o creare una leggera sfocatura. Per garantire la massima qualità dell'immagine possibile, è meglio mettere l'otturatore su un autoscatto piuttosto che colpirlo da soli. In questo modo, la fotocamera scatterà la foto da sola dopo il tempo specificato e ti risparmierai la frustrazione di dover ripristinare tutto.
Sulla maggior parte delle fotocamere DSLR, è possibile accedere alla funzione di autoscatto tramite le impostazioni generali della fotocamera, le impostazioni dell'otturatore o il display touch-screen
Consiglio:
Imposta il timer per un minimo di 3-5 secondi per dare alla fotocamera tutto il tempo di smettere di tremare dopo aver tolto le mani da essa.
Passaggio 5. Ritocca la tua foto finita con un programma di editor di foto
Non preoccuparti se non sei soddisfatto del modo in cui la tua foto è venuta fuori: puoi continuare ad armeggiare con essa in seguito durante l'editing. Un buon editor di foto ti consentirà di ritagliare i bordi dell'immagine, alterare la luminosità e il contrasto, regolare la saturazione del colore, ridurre l'abbagliamento e la grana e apportare altre piccole modifiche per far emergere la vera essenza dell'opera d'arte originale.
- Adobe Photoshop, Adobe Lightroom, Affinity Photo e Capture One Pro sono tra gli editor di foto commerciali più potenti e apprezzati. Se stai cercando un'alternativa gratuita, GIMP, Fotor e Pixlr sono anche buone scelte.
- Guardare o leggere tutorial online può aiutarti a imparare rapidamente il tuo editor di foto preferito. Molti programmi hanno una curva di apprendimento piuttosto ripida, che può renderli un po' difficili da capire da soli.
Suggerimenti
- Puoi usare qualsiasi tipo di obiettivo per scattare la tua foto. Gli obiettivi delle fotocamere DSLR, tuttavia, tendono a produrre immagini di qualità superiore rispetto agli obiettivi che si trovano comunemente sugli smartphone o sulle fotocamere digitali economiche.
- I metodi qui descritti funzioneranno per qualsiasi dipinto eseguito con un mezzo tradizionale, inclusi olio, acrilico e acquerello.
- Se stai fotografando uno dei tuoi dipinti, aspetta di aver scattato alcune foto per verniciarlo. Vernici e finiture lucide simili possono anche creare riflessi e riflessi indesiderati.
