Come Scegliere un Amplificatore per Chitarra per la Musica Rock (Illustrato)

2024 Autore: Robert Blare | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 07:47

Se stai cercando un amplificatore per chitarra, ma non hai familiarità con tutte le piccole differenze come il tubo rispetto allo stato solido, l'EL34 contro il 6L6 o il suono britannico rispetto al suono americano, può essere scoraggiante. E come suona un "tono cremoso"? Può essere abbastanza per farti venire voglia di prendere un ukulele e trasferirti alle Hawaii! Armati delle giuste conoscenze e delle tue orecchie, sarai in grado di scegliere l'amplificatore giusto per le tue esigenze in pochissimo tempo.

Passi

Parte 1 di 6: Le basi

Passaggio 1. Usa le orecchie

Sì, sembra straordinariamente semplice e altamente non tecnico, e non ci sono davvero acronimi per coprirlo. Tuttavia, è importante rendersi conto che fin dall'inizio, devi apprezzare il suono che l'amplificatore emette in relazione allo stile di musica che suoni.

• Un amplificatore Marshall suona in modo assolutamente fantastico, se lo stile di musica che stai suonando rientra nel campo dei Van Halen, dei Cream o degli AC/DC.
• Anche un amplificatore Fender suona in modo fantastico, se stai cercando più di un suono di Stevie Ray Vaughan, Jerry Garcia o Dick Dale.
• Il modo migliore per determinare come suona un amplificatore è suonarci la chitarra. Se sei più un principiante, non sei sicuro delle tue capacità, ma vuoi un amplificatore in cui puoi "crescere", chiedi a qualcuno al negozio di suonarlo per te. Il problema critico qui è come suona l'amplificatore "a" rispetto all'amplificatore "b", quindi fai tutto il necessario per ottenere un buon confronto.

Passaggio 2. Valuta le tue esigenze

Gli amplificatori sono valutati in base al wattaggio piuttosto che alla dimensione fisica (sebbene gli amplificatori ad alto wattaggio tendano ad essere fisicamente più grandi).

• Amplificatori a valvole a basso wattaggio tenderà a creare distorsione armonica a volumi più bassi, il che è preferibile in pratica, in studio e sul palco microfonato.
• Amplificatori a valvole ad alto wattaggio distorcerà a volumi più alti, il che richiederà un mixaggio più creativo per le situazioni live.
• La potenza ha un effetto sia sul volume del suono effettivo che su quello percepito. In generale, ci vogliono 10 volte la potenza di un amplificatore per raddoppiare il volume percepito. Ad esempio, un amplificatore da 10 watt suonerà la metà di un amplificatore da 100 watt
• La potenza e il costo di un amplificatore sono raramente correlati, poiché gli amplificatori da 10 watt possono essere due, tre o anche dieci volte il costo di un amplificatore da 100 watt, a seconda della qualità dei componenti e del design. Un amplificatore a stato solido da 100 watt knock-off è poco costoso da produrre rispetto a un amplificatore valvolare da 5 watt boutique.

Passaggio 3. Comprendi cosa definisce il tono generale di un amplificatore

La qualità del suono sperimentata da un amplificatore può essere determinata da molte cose, tra cui (ma non solo):

• le valvole preamplificate utilizzate
• tubi dell'amplificatore di potenza utilizzati
• il materiale in legno utilizzato per il cabinet
• il tipo di coni dell'altoparlante
• la resistenza degli altoparlanti
• la chitarra usata
• i cavi utilizzati
• gli effetti usati
• i pickup della chitarra
• e anche le dita del giocatore.

Passaggio 4. Impara le categorie

Ci sono due categorie principali di configurazioni di amplificatori per chitarra: combo e head/cabinet.

• Gli amplificatori combo (combinazione) combinano l'elettronica dell'amplificatore con uno o più altoparlanti in un unico pezzo. Questi sono generalmente più piccoli, poiché la combinazione di una testata potente e un paio di altoparlanti grandi può spingere rapidamente un amplificatore nella categoria dei "sollevatori di pesi".

  

• Le disposizioni testata/armadio risolvono il problema del peso separando la cassa dell'altoparlante (cabine) dalla testata o cassa dell'amplificatore. Le teste possono essere unità indipendenti che generalmente si trovano in cima alle cabine, oppure possono essere unità montate su rack che sono ottime per i tour e le catene di segnale di chitarra più complesse.

  

Parte 2 di 6: Valvole e amplificatori a stato solido

Passaggio 1. Confronta il tubo con lo stato solido

Ci sono notevoli differenze tra i due stili di amplificazione. Gli amplificatori a valvole utilizzano valvole a vuoto sia negli stadi di preamplificazione che di amplificazione di potenza, mentre gli amplificatori a stato solido utilizzano transistor per tutti gli stadi. Questo può, e di solito si traduce in toni notevolmente diversi.

• Amplificatori a stato solido sono noti per fornire suoni brillanti, puliti e precisi. Rispondono rapidamente al tuo modo di suonare e sono molto più robusti degli amplificatori a valvole: pensa alla differenza tra una lampadina (tubo) e un LED (stato solido). Gettali entrambi sul pavimento e ne raccoglierai uno con una paletta! Inoltre, con i progressi della tecnologia, molti amplificatori a stato solido sono caricati con una vasta gamma di suoni di amplificatori modellati, offrendoti molta versatilità.

  

• Gli amplificatori a stato solido di un determinato produttore tendono a suonare allo stesso modo, il che può essere un vantaggio quando hai bisogno di un suono affidabile e ripetibile. Sono anche notevolmente più leggeri, sia in termini di peso, sia sul portafoglio, rispetto ai loro fratelli a tubo.
• Questa versatilità e robustezza va a scapito del calore del tono. Anche se questa è una valutazione del tutto soggettiva, ci sono alcune differenze che spiegano questo: quando spinta in distorsione, la forma d'onda di un amplificatore a stato solido mostra un bordo netto e armoniche che rimangono forti attraverso la gamma dell'udito. In confronto, un amplificatore a valvole spinto alla distorsione ha un bordo di clipping morbido e armoniche che cadono ben entro i limiti dell'udito, dando agli amplificatori a valvole il loro famoso calore.

• Amplificatori valvolari hanno un certo "qualcosa" non misurabile che li rende il tipo di amplificatore più popolare. Il suono di un amplificatore a valvole è stato descritto come "denso", "cremoso", "grasso" e "ricco" - aggettivi che farebbero impazzire se gli amplificatori fossero cibo!

  

• Gli amplificatori valvolari possono variare leggermente di tono da amplificatore ad amplificatore, e certamente variano da musicista a musicista. Per alcuni musicisti, il loro amplificatore è quello che, insieme alla loro chitarra, definisce il loro suono.
• La distorsione delle valvole è più morbida e, per la maggior parte, più piacevole per l'orecchio e, quando viene spinta con forza, aggiunge un po' di compressione alla dinamica che si aggiunge alla ricchezza sonora che solo le valvole possono offrire.
• Gli amplificatori a valvole possono essere molto più potenti degli amplificatori a stato solido. Un amplificatore valvolare da 20 watt può facilmente suonare forte o più forte di un amplificatore a stato solido da 100 watt.

Passaggio 2. Gli svantaggi degli amplificatori a valvole sono generalmente più pratici del suono

Un amplificatore a valvole, specialmente uno grande, può essere molto pesante: un grande aspetto negativo se si trasporta regolarmente la propria attrezzatura su 3 rampe di scale!

• Gli amplificatori a valvole sono anche più costosi, sia inizialmente, sia quando si tratta di manutenzione. Un amplificatore a stato solido semplicemente "è". A meno che tu non abbia un enorme aumento di corrente, il tuo amplificatore a stato solido suonerà allo stesso modo, anno dopo anno. Tuttavia, le lampadine simili a tubi a vuoto si consumano nel tempo e dovranno essere sostituite. I tubi non sono molto costosi, ma sarà una spesa annuale (a seconda di quanto li usi).
• Gli amplificatori a valvole raramente hanno effetti di tipo emulazione. Avrai bisogno di pedali per questo genere di cose. Tuttavia, tremolo e riverbero a molla sono spesso incorporati nei progetti di amplificatori.

Passaggio 3. Attenzione al casting di tipo

Mentre è bene conoscere i pro ei contro di entrambi i tipi di amplificatori, non è sempre vero che "tubo buono, stato solido cattivo". Gli studi hanno dimostrato che se suonati senza distorsione, gli amplificatori a valvole e gli amplificatori a stato solido sono praticamente indistinguibili.

Parte 3 di 6: Amplificatori combo

Passaggio 1. Rivedere le opzioni per gli amplificatori combo

Ecco alcune configurazioni comuni per gli amplificatori combo:

• Micro amplificatori: da 1 a 10 watt. Questi sono amplificatori minuscoli e ultraportatili che sono utili per esercitarsi in movimento (o quando gli altri stanno cercando di dormire). Non hanno un volume sufficiente per essere utilizzati nella maggior parte delle situazioni "jam" (dove devi essere ascoltato nel mix con altri musicisti). Di norma, la loro qualità del suono tende ad essere scarsa (rispetto ad amplificatori più grandi) a causa della bassa potenza di uscita e dei circuiti di qualità inferiore e non sono adeguati per le prestazioni professionali. Il Marshall MS-2 è un esempio di microamplificatore superportatile (1 watt) che ha ricevuto buone recensioni per un amplificatore a stato solido di queste dimensioni.
• Amplificatori per esercitarsi: da 10 a 30 watt. Gli amplificatori per esercitazioni sono adatti anche per l'ambiente della camera da letto/soggiorno, sebbene il più alto di essi possa essere utilizzato per piccoli concerti (esibizioni), specialmente se viene utilizzato un microfono per inviarli attraverso il sistema PA del locale. Tra gli amplificatori valvolari per esercitazioni più diffusi che suonano altrettanto bene o meglio di molti amplificatori più grandi ci sono Fender Champ, Epiphone Valve Junior e Fender Blues Jr. Come regola generale, i migliori amplificatori di questa gamma sono caratterizzati da 20-30 watt con almeno 10 pollici Altoparlante (25,4 cm).
• Combo 1x12 a grandezza naturale: Con 50 o più watt di potenza e almeno un altoparlante da 12 pollici (30,5 cm), l'amplificatore 1x12 offre il pacchetto più piccolo che è considerato adatto per piccoli concerti senza l'uso di un microfono. Per i modelli di fascia alta, come quelli prodotti da Mesa Engineering, la qualità del suono è di livello assolutamente professionale.
• Combo 2x12 sono simili alle combo 1x12, ma aggiungono un secondo altoparlante da 12 pollici (30,5 cm). Il design 2x12 è considerevolmente più pesante e ingombrante dell'1x12, ma è ancora la scelta preferita dei musicisti che lavorano per esibizioni in locali di piccole e medie dimensioni. L'aggiunta di un secondo altoparlante consente determinati effetti stereo e due altoparlanti spostano semplicemente più aria di uno (consentendo più "presenza" nel suono). Uno dei preferiti in questa categoria è il Roland Jazz Chorus, che presenta un suono caratteristico, stereo, un suono pulito ed effetti incorporati.

Passaggio 2. Nota bene:

i piccoli amplificatori combo sono spesso preferiti nelle impostazioni dello studio. Ad esempio, se desideri sapere come suona un piccolo Fender Champ da 5 watt in studio, ascolta la chitarra di Eric Clapton su Layla!

Parte 4 di 6: Heads, Cabs e Stacks

Passaggio 1. Rivedere le opzioni per teste, cabine e pile

Mentre gli amplificatori combo sono ottimi per una soluzione all-in-one, a molti musicisti piace personalizzare il loro suono. Possono amare il suono di una cabina Marshall (cabina altoparlante), ma solo se guidati da una testata Mesa Engineering. Altri potrebbero non essere così particolari riguardo alle cabine, ma vogliono essere in grado di averne molti per un potente muro di suono che si estende attraverso il palco.

Passaggio 2. Impara il gergo

Una testa è un amplificatore senza altoparlanti. Un cabinet (cabina) è un contenitore per altoparlanti autonomo, che può essere collegato a una testata. Una pila è una testa e un insieme di armadi collegati tra loro, pronti per l'uso.

Gli stack sono generalmente preferiti per i concerti piuttosto che per la pratica, anche se non c'è una regola contro avere uno stack enorme nel tuo salotto, se la tua famiglia lo consente. Avviso equo: nella maggior parte dei casi, non lo faranno! Le pile sono fisicamente ingombranti, molto pesanti e devastanti. Questi sono gli strumenti dei musicisti che suonano in grandi locali

Passaggio 3. Mettilo insieme

Le testine sono tutte più o meno della stessa dimensione fisica, ma sono disponibili in una varietà di wattaggi. Le testine piccole hanno da 18 a 50 watt, mentre le teste a piena potenza sono generalmente da 100 watt o più. Ci sono anche super teste, che vantano una potenza che induce l'acufene da 200 a 400 watt.

• Per spettacoli in locali di piccole e medie dimensioni, una piccola testa è più che sufficiente. Le teste più piccole sono spesso collegate a un singolo cabinet 4x12 (che contiene quattro altoparlanti da 12 pollici, come suggerisce il nome). Questo tipo di configurazione è noto come "half stack" ed è uno dei preferiti dai musicisti che lavorano.
• Prima di acquistare un mezzo stack, tieni presente che sono troppo grandi e troppo rumorosi per la maggior parte dei bar o locali con un piccolo palco (la maggior parte dei concerti in cui suonerai effettivamente), non si adattano a nessun veicolo più piccolo di un furgone o pickup, i membri della tua band non ti aiuteranno a trasportarlo sul palco e mezzo stack causerà danni permanenti all'udito se non usi i tappi per le orecchie. Il mezzo stack offre molto volume e la presenza di quattro altoparlanti. Usa le testine (amplificatore) che usano i professionisti.
• Uno stack completo è il sogno di molti chitarristi (ma sarà disapprovato dal tuo tecnico del suono e da tutti quelli sul palco con te). Questo è generalmente dotato di almeno una testata da 100 watt collegata a due cabinet 4x12. Gli armadietti sono impilati verticalmente (uno sopra l'altro), dando all'installazione il suo nome distintivo.
• Un intero stack è alto quanto un uomo adulto, creando uno spettacolo davvero impressionante. Il suono è ugualmente impressionante. Uno stack completo è troppo grande per tutti tranne che per il più grande dei locali, e anche in quel caso il tuo tecnico del suono ti microfonderà, quindi non ti servirà mai uno stack completo. La maggior parte dei professionisti utilizzerà due mezzi stack in stereo piuttosto che portare uno stack completo sulla strada.
• I chitarristi che sono veramente sadici (in senso sonoro), come alcuni musicisti heavy metal, possono far funzionare una delle super testine da 200-400 watt attraverso uno stack completo. Con qualsiasi stack completo (e in particolare le configurazioni "hot rod"), avrai bisogno di protezioni per le orecchie se desideri suonare a volumi più alti senza subire danni all'orecchio potenzialmente gravi.
• La maggior parte degli spettacoli dal vivo che vedi che usano stack completi lo fanno come un trucco sul palco. In genere solo un cabinet ha gli altoparlanti e il resto è lì per lo spettacolo. I Mötley Crüe erano soliti realizzare finte cornici delle griglie degli altoparlanti di stoffa nera e 2x4 per far sembrare che il palco fosse pieno di stack di amplificatori!

Passaggio 4. Segui i professionisti

La maggior parte dei professionisti attualmente usa 2x12 o metà stack perché il suono è più facile da controllare. Se vuoi davvero uno stack completo, prendine uno, ma non lo userai quasi mai a meno che tu non stia facendo un tour dello stadio. Sono semplicemente troppo grandi per essere pratici.

Parte 5 di 6: prodotti montati su rack

Passaggio 1. Raccoglilo

Molti musicisti usano cremagliere, di solito una scatola di metallo rinforzato con pannelli rimovibili sulla parte anteriore e posteriore. Il lato anteriore del rack, quando è aperto, presenta due file verticali di fori per viti filettati sui lati, distanziati di 48,3 cm (19 pollici): lo standard per il montaggio su rack.

• Come una configurazione head-and-cab, un impianto di amplificazione per chitarra montato su rack separa i componenti dell'amplificatore e le casse degli altoparlanti. Tuttavia, le testate montate su rack possono essere suddivise in due categorie: il preamplificatore e l'amplificatore di potenza. Sia le teste che le combo hanno anche questi componenti, ma le unità rack rendono pratico trattarli come elementi separati.
• La maggior parte dei principali produttori di amplificatori, tra cui Marshall, Carvin, Mesa-Boogie e Peavey, producono impianti di amplificazione montabili su rack.

Passaggio 2. Il preamplificatore

Questo è lo stadio di amplificazione iniziale: nella sua forma base, un preamplificatore amplifica il segnale in modo che possa pilotare efficacemente lo stadio del finale di potenza. I preamplificatori di fascia alta presenteranno varie funzioni di modellazione del tono, tra cui equalizzazione, configurazioni variabili delle valvole e altro ancora.

Passaggio 3. L'amplificatore di potenza

Questo è collegato al preamplificatore, prende il segnale modellato dal preamplificatore e gli conferisce una potenza seria e di pilotaggio dell'altoparlante. Come le testine, gli amplificatori di potenza sono disponibili in diverse dimensioni, da un minimo di 50 watt a amplificatori di potenza mostruosi da 400 W.

Tutti gli amplificatori di potenza che desideri possono essere collegati in una catena a margherita o a diverse uscite del preamplificatore per aumentare la potenza del segnale, nonché eventualmente miscelare le influenze tonali di due diversi amplificatori di potenza

Passaggio 4. Svantaggi dei Rack Rig

Come probabilmente puoi dire, i rack sono spesso rig molto complicati. Un chitarrista alle prime armi potrebbe trovarli sconcertanti. Sono anche più pesanti e ingombranti delle teste e aggiungono a ciò l'ingombro e il peso del rack stesso. Poiché è necessario acquistare più prodotti e accessori, il prezzo per un nuovo rack rack può essere (ma non sempre) superiore a quello di una testa.

Passaggio 5. Ottieni il vantaggio

Un rack ti consente di mescolare e abbinare prodotti di diversi produttori e trovare un tono che sia distintamente tuo! Oltre al preamplificatore e all'amplificatore di potenza, ci sono molti ottimi prodotti che possono essere montati sullo stesso rack con il tuo amplificatore: riverberi, ritardi, equalizzatori e altre delizie sonore.

• I rack hanno spesso ruote piroettanti, che li rendono molto facili da spostare, e avere un rack può anche semplificare l'installazione: i tuoi componenti sono sempre pronti per essere collegati non appena spingi il rack sul palco e lo accendi.

  

• Infine, i rack sono rari e attireranno l'attenzione. Le persone rimarranno impressionate se guidi un rack per le prove o le esibizioni, ma attenzione: si aspetteranno che tu sia un chitarrista esperto, o almeno in grado di utilizzare efficacemente il tuo rack. Non portare il tuo rack da nessuna parte a meno che tu non sappia come far fare a quei preamplificatori e processori esattamente quello che vuoi che facciano. Maestri d'ascia professionisti come Robert Fripp, The Edge e Kurt Cobain hanno preferito i rig a rack.

Parte 6 di 6: Selezione del suono giusto

Passaggio 1. Comprendi come i diversi tipi di amplificatori si adattano ai diversi stili di musica

Per la maggior parte, gli amplificatori non sono "taglia unica". Sebbene ci siano tutti i tipi di amplificatori, possono essere classificati in due grandi categorie: "vintage" e "high gain".

Passaggio 2. Prendi l'amplificatore giusto per il lavoro

Ogni stile di rock ha amplificatori caratteristici. Ecco alcune linee guida generali:

• Amplificatori vintage produrre i suoni classici dei primi amplificatori. Per il chitarrista jazz, blues o blues-rock, il suono vintage è ancora ampiamente considerato il più appropriato per lo stile. Gli amplificatori vintage possono essere oggetti d'antiquariato o possono essere amplificatori moderni che replicano il suono degli amplificatori antichi. Il suono di Fender, Vox, Marshall e amplificatori simili degli anni '50, '60 e primi anni '70 è il fondamento del suono vintage. Quando pensi al "vintage", pensi a Hendrix, Led Zeppelin, Eric Clapton, Deep Purple, ecc. Questi sono i suoni che hanno dato il via a tutto.
• Alto guadagno gli amplificatori producono un suono con una distorsione maggiore rispetto a quello degli amplificatori vintage. Sebbene ci sia un certo dibattito sull'evoluzione degli amplificatori ad alto guadagno, molti credono che gran parte della loro storia sia dovuta a Eddie Van Halen. Van Halen in realtà sapeva molto poco di elettronica (ha ammesso che è per questo che la sua chitarra è stata assemblata in modo così strano), e ha ottenuto il suo tono ad alto guadagno solo massimizzando tutte le manopole del suo amplificatore, quindi ha controllato il volume con un variac, che ha abbassato la tensione dell'amplificatore. Con il suo storico assolo "Eruption" nel 1977, Van Halen ha introdotto il suono ruggente e struggente di un amplificatore spinto alla completa saturazione delle valvole di potenza. I produttori di amplificatori che cercavano di emulare quel suono a volumi più bassi hanno quindi iniziato ad aggiungere stadi di guadagno extra ai preamplificatori dei loro progetti di amplificatori, per consentire un tono di guadagno più elevato a volumi controllati. Con l'evoluzione dell'heavy metal, è aumentata anche la necessità di amplificatori con guadagno più elevato. Per la musica hard rock e heavy metal dei primi anni '80 e oltre, gli amplificatori vintage sono oscurati dalle loro controparti moderne ad alto guadagno.
• Se vuoi suonare jazz, blues, blues-rock (nello stile dei Led Zeppelin) o heavy metal molto antico (nello stile dei Black Sabbath), un amplificatore valvolare a basso guadagno potrebbe essere la scelta migliore. Se vuoi suonare l'hard rock, il metal degli anni '80 e la chitarra shred (nello stile degli innumerevoli "guitar hero" degli anni '80), probabilmente vorrai scegliere un modello ad alto guadagno. Si noti che molti amplificatori più recenti possono fornire sia suoni ad alto guadagno che vintage, anche se alcuni puristi ritengono che gli unici amplificatori vintage che valga la pena suonare siano gli stessi amplificatori antichi."
• La tecnologia di modellazione dell'amplificatore (che consente a un amplificatore di simulare il suono di molti amplificatori diversi) è uno sviluppo relativamente recente che ha sia fan che critici, anche se per la maggior parte delle persone suonano straordinariamente bene. La modellazione degli amplificatori può essere molto utile, anche se se sei un purista, niente batte entrare con un vero Fender Twin Reverb, un'antica testata Marshall "Plexi" o qualcosa di simile.

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Suggerimenti

• Prova sempre prima di acquistare. La maggior parte dei negozi di musica sarà felice di accontentarti e, in caso contrario, è probabile che un altro negozio vicino a te rifornirà lo stesso articolo. Leggere le recensioni non è neanche lontanamente buono come provare l'amplificatore da soli. Porta la tua chitarra al negozio e il tuo cavo e chiedi se puoi provare alcuni amplificatori. La maggior parte dei negozi dovrebbe consentirti. In caso contrario, supponi che non ne valga la pena e vai da qualche altra parte.
• A meno che tu non stia suonando black metal grezzo, in genere è meglio acquistare un amplificatore più piccolo con un buon suono piuttosto che acquistare un amplificatore grande e rumoroso che suoni scadente. Non ti pentirai mai di avere un bel tono, ma rimpiangerai sempre un tono cattivo. Alcuni negozi di musica potrebbero provare a vendere ai principianti un amplificatore rumoroso con un sacco di effetti, ma non cascarci. Usa le tue orecchie e scegli un amplificatore di cui ami assolutamente il suono, e non separarti dai tuoi soldi finché non trovi quell'amplificatore.
• Se acquisti un amplificatore a transistor, fai attenzione a non sovraccaricarlo troppo. Non abbiate paura di aumentare il guadagno fino a 10, ma fate attenzione quando posizionate gli effetti booster prima dell'amplificatore, poiché potreste bruciare un transistor. Se acquisti un amplificatore a valvole, aumenta il segnale prima dell'amplificatore quanto vuoi, perché le valvole in genere possono gestire quantità ridicole di overdrive.
• Se acquisti un amplificatore a valvole, cerca di non abusarne fisicamente. In generale, le unità a transistor (a stato solido) sono progettate per sopportare carichi di punizione, ma gli amplificatori a valvole sono molto più delicati. Se la tua testa a tubo Soldano nuova di zecca (molto costosa) cade da una rampa di scale, probabilmente sei in guai seri, mentre la stessa cosa che accade a una combo a stato solido probabilmente provocherà nient'altro che un momentaneo panico e qualche risata (dopo il fatto). Se ti stai chiedendo perché sia necessario un simile avvertimento, probabilmente non hai passato molto tempo con i musicisti rock.
• Per la maggior parte dei chitarristi, un amplificatore da 30 watt sarà più che sufficiente per la camera da letto, lo studio e i piccoli concerti.
• Se hai bisogno di un amplificatore in grado di fare "tutto", considera l'acquisto di uno dei nuovi amplificatori di modellazione con effetti integrati. I migliori di questi amplificatori possono riprodurre il suono di molte altre unità con una precisione passabile e hai accesso istantaneo a una catena di effetti completa tra cui delay, chorus, flanger, riverbero, ecc. Line 6, Crate e Roland (tra le altre aziende) ne fanno alcuni buone combinazioni di effetti.
• Quando acquisti un amplificatore, il prezzo non dovrebbe essere la tua unica considerazione. Alcuni amplificatori di prezzo inferiore offrono un suono ammirevole, mentre potresti trovare alcuni amplificatori costosi inadatti alle tue esigenze. Per giudicare la qualità, leggi le recensioni degli utenti su vari siti Web di chitarre.
• Se vuoi davvero ottenere una serie di toni, è meglio che tu ottenga un buon pedale multieffetto digitale (quelli che simulano gli amplificatori). Da lì puoi ottenere un buon amplificatore, come uno stato solido o un amplificatore a valvole combo. O semplicemente usa i tuoi altoparlanti e collega i sistemi PA ai concerti. O se te lo puoi davvero permettere, prendi un Axe FX.

Avvertenze

• Tieni presente che i fornitori di apparecchiature, come Musician's Friend, pubblicano quelle che sembrano recensioni, ma sono pubbliredazionali a pagamento progettati per aumentare le vendite dei prodotti. Fai la tua ricerca e prendi una decisione informata.
• Non suonare mai attraverso una testata a meno che non sia collegata a un altoparlante, senza un carico di altoparlanti, danneggerai il tuo amplificatore.
• L'acquisto di una grande combinazione o (soprattutto) di una pila allo scopo di lamentarsi nel tuo soggiorno a tutte le ore può portare al divorzio. Quindi spenderai $ 2000 su un amplificatore senza chiedere al tuo coniuge.
• Abbassa il volume mentre ti alleni a casa. Le cuffie possono essere una buona idea. Allo stesso modo, se hai intenzione di installare un enorme stack Marshall nel tuo garage per le prove, assicurati che sia un garage separato. La signora Smith non vuole che i "War Pigs" dei Black Sabbath sbattano le finestre e facciano cadere le foto dalle pareti mentre sta intrattenendo il suo club di bridge del sabato.
• Se suoni a volume molto alto e utilizzi una distorsione continua, assicurati che l'altoparlante o gli altoparlanti siano progettati per gestirlo.