Quante volte hai guardato un quadro astratto e hai sentito qualcuno dire: "Potrei farlo!"? Mentre la pittura astratta sembra facile per alcuni, in realtà può essere più impegnativa della pittura tradizionale o classica. Questo perché l'arte astratta sfida regole e convenzioni. Sta a te come artista infrangere le regole, essere espressivo e decidere cos'è l'arte. Per prima cosa, preparati a dipingere. Quindi, decidi se desideri creare un dipinto astratto geometrico casuale (nello stile di Paul Yanko o Thornton Willis), un dipinto astratto geometrico minimalista con forme geometriche audaci (nello stile di Piet Mondrian o Paul Klee), o se ti piacerebbe concentrarti maggiormente sul processo di pittura (nello stile di Jackson Pollock o Mark Rothko).
Passi
Metodo 1 di 5: Prepararsi a dipingere
Passaggio 1. Trova una tela
Puoi acquistare una tela già pronta di qualsiasi dimensione in un negozio di artigianato. Sarà preparato per l'uso immediato; tuttavia, non ci sono regole che dicono che devi usare una tela innescata e tesa. In effetti, gli artisti astratti usano spesso tele non stirate e non innescate.
Se preferisci uno sfondo colorato, acquista un vasetto di Gesso per adescare la tela e darle un tocco di colore. Il primer dovrebbe asciugarsi rapidamente
Passaggio 2. Scegli le tue vernici
Decidi se usare colori acrilici o colori ad olio. Gli acrilici non hanno odore e sono facili da lavorare poiché si asciugano rapidamente e possono essere verniciati in caso di errore. Gli oli, d'altra parte, di solito non vengono utilizzati perché impiegano più tempo ad asciugarsi, hanno un odore e non consentono di dipingere sugli errori.
Passaggio 3. Raccogli pennelli e altri strumenti
Scegli i pennelli che preferisci usare con la vernice che hai già scelto. Potresti anche prendere in considerazione l'uso di una spatola per applicare la vernice, dandogli un aspetto strutturato. Mentre ad alcuni artisti piace usare un cavalletto, molti artisti astratti scelgono di posizionare le loro tele direttamente sul pavimento per essere più vicini al lavoro.
Se non sei sicuro di quali colori funzionino bene insieme, pensa a prendere una tabella/ruota dei colori. Questo ti mostrerà effettivamente quali colori si completano a vicenda
Passaggio 4. Passa alla pittura dei vestiti
A seconda di quanto hai intenzione di diventare disordinato, è saggio cambiarsi in una vecchia maglietta o dipingere un grembiule. Indossare qualcosa di cui non ti preoccupi ti consentirà di concentrarti maggiormente sulla pittura o sul processo dell'arte astratta.
Potresti voler stendere i giornali per evitare gocciolamenti o fuoriuscite, soprattutto se hai intenzione di sbattere la vernice o appoggiare la tela a terra
Metodo 2 di 5: apprendimento della teoria del colore
Passaggio 1. Ottieni una ruota dei colori
Molto semplicemente, una ruota dei colori è uno strumento circolare che presenta una varietà di colori. È utile per mostrare la relazione tra i colori: cosa sta bene insieme, cosa contrasta e così via.
Trova una ruota dei colori in un negozio di forniture per artisti, in un negozio di artigianato o in un reparto di pittura
Passaggio 2. Comprendi i colori primari, secondari e terziari
Nella loro forma più elementare, una ruota dei colori è divisa in tre parti: i colori primari (rosso, blu, giallo). I colori secondari vengono creati mescolando insieme questi colori primari (verde, arancione, viola). I colori terziari possono essere realizzati mescolando i colori primari e secondari (giallo-arancio, rosso-arancio, rosso-viola, blu-viola, blu-verde e giallo-verde).
Per familiarizzare con la creazione del colore, prova a creare la tua ruota dei colori
Passaggio 3. Scopri i colori caldi e freddi
I colori caldi, come i rossi, i gialli, gli arancioni, tendono a creare un senso di movimento e ad avanzare nello spazio. I colori freddi, come il blu, il verde, il viola, retrocedono o mostrano poco movimento. Sono colori calmanti.
Bianco, nero e grigio sono visti come colori neutri
Passaggio 4. Lavora con le armonie di colori
Esistono diverse formule per scegliere i colori che funzionano bene insieme. Provare:
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Colori analoghi: scegli due o tre colori che si trovano uno accanto all'altro sulla ruota dei colori. Uno dei colori probabilmente risalterà, ma tutti e tre staranno benissimo insieme.
Crea un dipinto astratto Passaggio 8 Punto 1 -
Colori complementari: scegli due colori direttamente opposti l'uno all'altro sulla ruota dei colori. Questi colori possono davvero risaltare.
Crea un dipinto astratto Passaggio 8 Bullet 2 -
Colori triadici: scegli tre colori spaziati uniformemente sulla ruota dei colori. Se tracciassi una linea per collegare i colori che hai scelto, avresti un triangolo. Questi colori risalteranno davvero.
Crea un dipinto astratto Passaggio 8 Punto 3
Metodo 3 di 5: dipingere arte astratta geometrica casuale
Passaggio 1. Creare uno sfondo strutturato
Uno dei modi più semplici per farlo è applicare Gesso di qualità artistica, un primer spesso simile a un gel. Applicalo come una vernice o stendilo con una spatola, se è abbastanza spesso. Ciò ti consentirà di controllare lo stile della trama.
Puoi anche lasciare la tela liscia e vuota. Ancora una volta, non ci sono regole per l'arte astratta che dicono che devi avere uno sfondo strutturato. Molti artisti iniziano semplicemente a dipingere su una tela bianca
Passaggio 2. Nastro linee nei punti di intersezione attraverso la tela
Usa il nastro adesivo blu e posiziona diverse linee, creando forme geometriche, come triangoli, quadrati e rettangoli. L'obiettivo è creare immagini che non siano rappresentative della realtà. Le linee nastrate ti aiuteranno a dipingere Il nastro del pittore assicurerà che il tuo dipinto abbia linee e forme nitide e chiare.
Usa righelli e linee a matita invece del nastro adesivo. Se non vuoi occuparti degli spazi vuoti che il nastro del pittore creerà quando lo rimuovi, prova a segnare la tela usando un righello e una matita. Ancora una volta, appoggia il righello su più punti per creare forme geometriche
Passaggio 3. Mescola i colori della vernice
Decidi quali colori utilizzerai per completare il dipinto. Mescolali sulla tavolozza o sul piatto di un artista. Puoi anche mescolare i colori direttamente sulla tela, ma questo ti toglierà un po' di controllo sull'aspetto finito.
Passaggio 4. Dipingi negli spazi tra il nastro
Non preoccuparti se ti capita di macchiare il nastro del pittore. Inoltre, non sentirti come se dovessi riempire l'intera tela o tutte le forme con il colore.
Alcuni artisti astratti delineano i colori di ogni forma prima di iniziare a dipingere. Altri semplicemente dipingono e decidono quali colori usare man mano che vanno avanti
Passaggio 5. Rimuovere il nastro
Non appena hai deciso che il dipinto è completo, rimuovi il nastro del pittore. Se desideri bordi nitidi e chiari, rimuovi il nastro mentre la vernice è ancora bagnata. Se rimuovi il nastro da un dipinto asciutto, è probabile che si allontani con esso la vernice, creando bordi leggermente ruvidi.
Passaggio 6. Compila lo spazio vuoto dal nastro, facoltativo
Una volta rimosso il nastro, noterai delle linee bianche dal punto in cui il nastro copriva la tela. Mentre puoi lasciarlo, puoi anche dipingere le linee.
Metodo 4 di 5: Dipingere Arte Astratta Geometrica Minimalista
Passaggio 1. Creare uno sfondo strutturato
Uno dei modi più semplici per farlo è applicare Gesso di qualità artistica, un primer spesso simile a un gel. Applicalo come una vernice o stendilo con una spatola, se è abbastanza spesso. Ciò ti consentirà di controllare lo stile della trama.
Puoi anche usare carta pesante o cartoncino. Se lo fai, non avrai bisogno di preparare o adescare la superficie
Passaggio 2. Usa un righello e una matita per creare linee
Dovresti creare diverse linee orizzontali con spazi variabili in mezzo, oltre a linee verticali. Segna quante ne vuoi, ma tieni presente che meno linee significheranno quadrati e rettangoli più grandi.
Passaggio 3. Dipingi le linee
Usa la vernice nera per creare linee audaci. Puoi rendere alcune linee più spesse e altre più sottili. Il tuo dipinto ora apparirà come una griglia con linee nere.
Passaggio 4. Dipingi solo alcuni quadrati e rettangoli
Usa i colori primari (rosso, blu, giallo) e riempi diverse forme con la vernice. Sebbene tu possa riempire ogni forma, questo renderà il tuo dipinto impegnato e travolgente. Invece, scegli solo alcune forme in cui dipingere. Risalteranno di più.
Passaggio 5. Lascia lo spazio bianco
Lo spazio bianco farà risaltare i tuoi quadrati colorati primari.
Metodo 5 di 5: pittura gestuale arte astratta
Passaggio 1. Sposta la tela sul pavimento
Molti artisti astratti dicono che questo permette loro di essere più vicini al lavoro. Inoltre, se stai creando una pittura astratta gestuale o d'azione, sarà più facile applicare la vernice in vari modi.
Non avere la sensazione di non poter spostare la tela mentre dipingi. In effetti, puoi creare disegni unici iniziando dal pavimento e quindi spostando la tela in posizione verticale mentre la vernice è ancora bagnata
Passaggio 2. Svuota la mente
Con l'arte astratta gestuale, non stai tentando di rappresentare un'immagine. Invece, concentrati sul processo di applicazione della vernice. Prova una varietà di applicazioni e vedi cosa ti piace.
Passaggio 3. Mescola la vernice direttamente sulla tela
Poiché si tratta più del processo di pittura, non devi preoccuparti di creare una tavolozza specifica su cui lavorare prima di iniziare. Invece, lavora sui colori mentre dipingi.
Passaggio 4. Versare la vernice sulla tela, opzionale
Versare la vernice sulla tela è semplicemente un modo per creare un'immagine totalmente unica e non pianificata. Versa la quantità di vernice che desideri.
Puoi anche variare le distanze da cui versare la vernice sulla tela. Versare da una grande altezza creerà molto probabilmente schizzi, mentre versare più vicino offrirà maggiore controllo e precisione
Passaggio 5. Spruzzare o gocciolare la vernice sulla tela, opzionale
Usa qualsiasi strumento ti piaccia e immergilo nella vernice. Quindi, aziona lo strumento per schizzare la vernice o tenerla sulla tela, permettendo alla vernice di gocciolare.
Puoi usare pennelli, cannucce, spruzzi o vecchi spazzolini da denti per schizzare o far gocciolare la vernice
Passaggio 6. Prova a chiudere gli occhi e a dipingere
Se c'è una cosa su cui la maggior parte degli artisti astratti è d'accordo, è che un quadro astratto non dovrebbe rappresentare la realtà. Uno dei modi migliori per evitare di dipingere accidentalmente una forma riconoscibile è dipingere con gli occhi chiusi.
Consenti al pennello e alla pittura di spostarsi sulla tela senza preoccuparti dell'immagine che stai creando. Questo tipo di pittura riguarda più l'esperienza che il risultato
Passaggio 7. Fermati quando il dipinto sembra completo
Non tornare indietro per migliorarlo o ritoccarlo. Gli artisti astratti non pensano al risultato; si fermano quando si sentono pronti. Non sovraccaricare il tuo dipinto, ma impara a finirlo nel momento in cui senti che è finito.
Suggerimenti
- Inizia il tuo dipinto pensando a un oggetto o a una scena. Non pensare al disegno vero e proprio, soffermati solo sul pensiero o sulla forma dell'oggetto. La tua immaginazione e i tuoi sentimenti creeranno ciò che dipingi sulla tela. Ricorda, stai interpretando, non disegnando.
- Studia i principi di composizione e vedi se riesci a fare un dipinto astratto basato sull'idea di uno di quei principi piuttosto che su un soggetto specifico. È molto probabile che questo si riveli come un buon dipinto astratto! Dovresti essere felice del tuo risultato.
- Abstract si basa sull'idea che non dovrebbe sembrare la vita reale, quindi non aspettarti nulla! Entra nell'esperienza sperando di divertirti!
- Non è necessario disegnare qualcosa di reale, può essere qualsiasi cosa!
- L'astratto è tutto divertimento ed è qualcosa che chiunque può fare.
- Dipingi e fermati quando ti sembra abbastanza buono. A volte, quando vai avanti, vorresti fermarti!!!
- Dipingi con la tua mano non dominante per creare segni interessanti.
