Cosa c'è di meglio della sensazione appiccicosa di essere innamorati? Prendi la matita per catturare quel calore sulla carta disegnando una coppia che si tiene per mano.
Passi
Metodo 1 di 5: disegnare una vista frontale
Passaggio 1. Disegna alcune linee guida
Questi saranno sotto forma di linee orizzontali sulla superficie del disegno. Ogni spazio tra le linee dovrebbe essere largo una testa umana e dovrebbero esserci otto spazi in totale.
Disegna leggermente in modo da poterli cancellare in seguito
Passaggio 2. Posiziona le teste della tua gente
La testa di un uomo sarà probabilmente più alta di quella di una donna.
Va bene se entrambe le teste non corrispondono esattamente alle linee guida
Passaggio 3. Disegna una cornice di base per i loro corpi
Potresti scegliere di usare un rettangolo per un uomo perché avrà una corporatura più voluminosa. Potresti scegliere di usare due triangoli per una donna per rappresentare la sua forma più sinuosa.
Passaggio 4. Collega le teste ai corpi con due linee
Questi diventeranno il collo.
Passaggio 5. Creare una struttura per i loro arti
Escludere le mani intrecciate.
- Continua a abbozzarli leggermente, poiché verranno cancellati in seguito.
- Un modo semplice per disegnare una cornice del corpo è il seguente. Usa i cerchi per rappresentare le articolazioni, come spalle, gomiti, polsi, fianchi, ginocchia e caviglie. Usa le linee per collegare questi cerchi. Il telaio inizierà a sembrare un corpo.
- I trapezi possono essere usati per mani e piedi.
Passaggio 6. Crea dei cerchi per rappresentare le mani che sono collegate
Uno sarà di fronte all'altro. Se lo desideri, puoi anche disegnare delle linee rette per le dita.
Passaggio 7. Addensare la struttura
Forma la tua gente usando le guide e le linee dei passaggi precedenti. Puoi anche aggiungere contorni per cose come capelli e vestiti in questo passaggio.
Passaggio 8. Perfeziona il disegno
Aggiungi curve ai loro corpi, così come le dita delle mani e dei piedi. Disegna le caratteristiche del viso come le sopracciglia e aggiungi qualche dettaglio ai capelli. Le rughe nel tessuto aiuteranno il disegno a sembrare realistico.
Passaggio 9. Disegna le mani
Disegna la mano della persona più a sinistra davanti con il pollice avvolto intorno alla mano dell'altra. Mostra come le loro dita si intrecciano.
La prossima sezione di questo articolo contiene istruzioni passo passo per disegnare solo le mani se ne hai bisogno
Passaggio 10. Completa la tua line-art finale
Una volta che hai finito con le persone, aggiungi uno sfondo. Inchiostra il disegno quando sei soddisfatto. Assicurati di farlo lentamente e con attenzione e dagli abbastanza tempo per asciugarsi.
Passaggio 11. Colora, sfuma o lascia così com'è
Metodo 2 di 5: disegnare le mani stesse
Passaggio 1. Ottieni un'immagine di riferimento
Prova una semplice ricerca di immagini con "due persone che si tengono per mano" o "personaggi dei cartoni animati che si tengono per mano" se vuoi qualcosa di più stilizzato.
Nello schema delle cose, questo è probabilmente il passaggio più critico. Una mano non è la cosa più elementare da disegnare, con la sua forma e proporzioni complesse. Disegnare due mani non è affatto facile e hai la sfida aggiuntiva di trasmettere i modi in cui le dita e i palmi si sovrappongono
Passaggio 2. Rompi le loro mani in forme molto semplici
Questi servono come linee guida per un piccolo aiuto extra quando è il momento per te di entrare e renderli più realistici. Pensa al tipo di forme che conoscerebbe un bambino di terza elementare. Forse un rettangolo per il palmo di quella persona, un semicerchio per quelle dita, linee parallele (ish) per le braccia e così via.
Passaggio 3. Crea uno scheletro per le loro dita usando linee rette
Mappa dove intendi posizionare le dita disegnando linee rette che alla fine verranno sostituite dalle dita. Piega le linee dove vuoi che siano le loro giunture.
Passaggio 4. Incarna le dita usando forme rotonde
Ogni dito ha tre sezioni, anche se alcune saranno coperte. Disegna una nuova forma in ogni sezione mentre guardi frequentemente il tuo riferimento.
Passaggio 5. Scurisci questo scheletro
Cancella in quest'area in modo da poter vedere a malapena ciò che hai disegnato. Traccia su questo scheletro e lascia invisibile la tua prima serie di linee guida. Assicurati di non toccarli dove arriva alle loro braccia o al palmo.
Passaggio 6. Modifica la forma della mano in alto
Mostra il polso con l'aiuto della tua immagine di riferimento. Le braccia non mantengono uno spessore fino alla mano; si immergono verso l'interno su entrambi i lati e poi si aprono di nuovo a ventaglio dove termina il polso.
Passaggio 7. Correggi le forme delle loro braccia
Se guardi il tuo braccio, noterai che ogni sezione è più spessa in alcuni punti rispetto ad altri. Ad esempio, il tuo braccio diventa più sottile e poi più spesso prima del gomito in una forma simile a un'iperbole, se il braccio è dritto.
Cancella e ridisegna le cose secondo necessità. Quando avrai finito con questo passaggio, le braccia avranno un aspetto notevolmente diverso dalle tue linee guida
Passaggio 8. Aggiungi alcune linee curve per indicare i muscoli e le articolazioni
Prova a trovare dove si trovano queste linee nella tua immagine di riferimento (se ci sono) prima di farlo.
Passaggio 9. Traccia il contorno delle dita
Le dita vere ovviamente non sembrano un mucchio di cerchi per tutto il percorso. Prova a creare un bordo utilizzando le linee guida che hai creato per chiedere aiuto. Fai attenzione a dove si piegano.
Passaggio 10. Cancella tutte le linee guida e inizia ad aggiungere dettagli
Disegna le creste per le nocche e le rughe della pelle.
Passaggio 11. Perfeziona il tuo disegno
Cancella e ridisegna tutte le cose di cui hai bisogno finché non sei soddisfatto del prodotto finale. Scurisci questo.
Passaggio 12. Colora il disegno, sfumalo o lascialo così com'è
Metodo 3 di 5: disegnare una coppia chibi
Passaggio 1. Disegna alcune linee guida orizzontali
Questo tutorial ha tre righe, ognuna con uno spazio "Testa" tra di loro. Se ti senti a tuo agio con una scala diversa, usa quella.
Passaggio 2. Disegna due cerchi per le loro teste
A seconda dell'altezza dei tuoi personaggi, potresti dover regolare il modo in cui si adattano alla scala. Ricorda che questi cerchi sono solo linee guida e il prodotto finito non assomiglierà a loro.
Passaggio 3. Aggiungi i loro colli, che sono appena visibili rispetto alle loro teste enormi e ai corpi larghi
I colli dovrebbero fermarsi appena sotto la seconda linea.
Passaggio 4. Crea una cornice per il resto dei loro corpi
Mostra le loro mani e piedi con dei cerchi. Notare la leggera curva verso l'interno delle gambe e la curva verso l'esterno delle braccia. Cerca alcuni esempi di chibis se non sei esattamente sicuro di cosa fare.
Passaggio 5. Rimuovi i loro scheletri
Le persone, cartoni animati o no, sono più di poche linee rette e cerchi. Sforzati di rendere questo il precursore di un essere umano, non importa quanto stilizzato possa essere.
Passaggio 6. Scurisci le linee che vuoi mantenere e cancella quelle che non vuoi
Passaggio 7. Disegna i capelli e i vestiti del personaggio A
Mantienilo leggero e semplice. Il dettaglio non dovrebbe essere l'obiettivo principale ora.
Fai andare i capelli sopra e intorno al cerchio che hai disegnato invece di cadere piatto su di esso. Altrimenti, la testa non sembrerà abbastanza grande
Passaggio 8. Disegna i capelli e i vestiti del personaggio B
Rendili grandi, ma semplici, proprio come nell'ultimo passaggio.
Passaggio 9. Cancella le linee guida che sono coperte dai capelli e dai vestiti di A e B
Perfeziona il resto.
Passaggio 10. Disegna le loro mani come guanti sovrapposti
Non dimenticare di mostrare il pollice di A sul palmo di B.
Passaggio 11. Disegna le loro espressioni facciali
i chibis hanno enorme occhi, e poco più di un punto per naso. Tutto su un chibi dovrebbe essere carino e semplificato, quindi tienilo in considerazione.
Passaggio 12. Dettaglia i loro vestiti e aggiungi alcuni ciuffi di capelli
Cancella la bilancia se non l'hai già fatto.
Passaggio 13. Scurisci le linee e il colore finali
Aggiungi qualsiasi altra cosa che ti piace, come uno sfondo o dei fiori.
Metodo 4 di 5: disegnare una silhouette
Passaggio 1. Ottieni un'immagine di riferimento
Non importa se la tua coppia è rivolta davanti o dietro perché il risultato finale sarà un'unica forma con il colore. L'unica differenza sarà il posizionamento dei capelli e puoi facilmente modificarlo da solo. Per questo tutorial, tuttavia, saranno di fronte a noi.
Passaggio 2. Disegna nove linee orizzontali distanziate di una testa ciascuna
Queste teste dovrebbero essere di dimensioni ragionevoli per l'uomo, a differenza del metodo precedente.
Passaggio 3. Usando la tua immagine di riferimento, disegna una cornice per i loro corpi
Non deve essere nulla di complesso. Le linee funzionano per la maggior parte, con alcuni cerchi per mostrare le articolazioni o le parti più spesse del corpo. L'uso delle linee guida orizzontali che hai appena disegnato per ottenere le giuste proporzioni sarà di grande aiuto.
Passaggio 4. Aggiungi i capelli a entrambi i personaggi
Disegna solo il contorno, non i dettagli. Date loro anche delle orecchie a forma di mezzo cuore. Aggiungi tutti gli altri dettagli che desideri alle teste.
Passaggio 5. Incarna i loro corpi
Disegna gambe, braccia e tutto il resto. Non preoccuparti delle due mani unite, ma butta giù tutto il resto. Cancella la scala e la cornice se non l'hai già fatto.
Passaggio 6. Dai loro dei vestiti
Disegna i contorni di maniche, rughe e qualsiasi altra cosa.
Passaggio 7. Disegna le mani
Trova un'immagine di riferimento separata che mostri le mani che si tengono l'un l'altra in modo più dettagliato. Sentiti libero di semplificare a causa della differenza di dimensioni. Questa è una sagoma, quindi la maggior parte delle dita non verrà nemmeno mostrata.
Passaggio 8. Perfeziona le tue forme e scurisci il prodotto finito
Passaggio 9. Coloralo
Una silhouette è un solo colore. Un'ombra è un tipo di silhouette, e sarebbe nera o un altro colore molto scuro. Diventa creativo! Non dovrebbe sembrare morte e oscurità.
Metodo 5 di 5: disegnare pose alternative
Passaggio 1. Ottieni un'immagine di riferimento per la posa alternativa che stai cercando di disegnare
Quando disegni le mani, è sempre una buona idea avere un riferimento, anche se non lo copi esattamente. È bello sapere dove posizionare le cose, immaginare le cose da diverse angolazioni e così via.
Passaggio 2. Rompi le mani in forme semplici
Disegnalo con leggerezza, poiché queste sono solo linee guida. Le forme non devono essere nominate, possono essere solo blob oblunghi, purché catturino la forma della mano. Non preoccuparti per le dita in questo passaggio. Prova a fare una stima approssimativa dei palmi e degli avambracci.
Passaggio 3. Indicare le dita
Usando alcune linee rette, pianifica dove vuoi posizionare le dita rispetto ai loro palmi e l'uno all'altro. Un dito non è quasi mai una linea retta. Assicurati di piegarli come farebbero nella vita reale, o come sono piegati nel tuo riferimento.
Passaggio 4. Dai alle dita una certa profondità
Ora che abbiamo un'idea di dove vogliamo che vadano le loro dita, è il momento di renderle un po' più realistiche. Trasforma ogni sezione del dito in un rettangolo o in un ovale, invece di una semplice linea. Sii consapevole di dove si sovrappongono nel tuo riferimento e nel tuo disegno.
Passaggio 5. Delinea il disegno
Usando le linee guida che hai creato, traccia il contorno, modificandolo man mano che procedi. Ad esempio, non delineare ogni avvallamento mentre passi da un ovale all'altro. Invece, rendi realistiche le dita e tutto il resto.
Passaggio 6. Cancella le linee guida se non l'hai già fatto
Hai appena fatto uno schema, quindi non ti serviranno più.
Passaggio 7. Perfeziona il tuo disegno
Se non sembra una mano finita, è molto probabile che questo sia il tuo primo schema. Cancella e ridisegna le cose tutte le volte che vuoi finché non sei soddisfatto del risultato. Scurisci questo.
Passaggio 8. Aggiungi dettagli
Disegna le pieghe della pelle, delle unghie, delle nocche e così via.
Passaggio 9. Colora, sfuma o lascia così com'è
Suggerimenti
- Determina una fonte di luce prima di ombreggiare i tuoi disegni. Prova a vedere da dove proviene la luce se stai usando un'immagine di riferimento e imitala. Se lo stai realizzando in digitale, puoi ottenere diverse sfumature e luci usando uno strumento contagocce.
- Prova a farlo con altre pose. Finché hai un'immagine di riferimento, dovresti essere a posto!
