La tradizione della narrativa orale, o l'arte della narrazione, è qualcosa che accompagna l'umanità sin dalla sua origine. In questi giorni, tra le crescenti opportunità di trasmissione elettronica di immagini e suoni, la narrazione a volte sembra un'arte morta. In effetti, ci sono opportunità significative per qualcuno che vuole diventare un narratore professionista.
Passi
Parte 1 di 4: iniziare
Passaggio 1. Offri volontariamente la tua capacità di narrazione ogni volta che puoi
Spesso, l'inizio di una carriera di narratore professionale comporta molte esibizioni gratuite in occasione di eventi pubblici. Facendo volontariato in una biblioteca locale, in un asilo nido, in un bar, in un'organizzazione di beneficenza o in altri luoghi, un narratore dilettante può acquisire l'esperienza necessaria per perfezionare il proprio mestiere e passare a diventare un narratore professionista. Come dice il vecchio proverbio, "La pratica rende perfetti".
Passaggio 2. Avvia un club o un evento di storytelling
Se non hai molti eventi o luoghi di narrazione vicino a te, prendi l'iniziativa e trova il tuo. Proponi l'idea di iniziare un'ora di narrazione pubblica nella tua biblioteca o caffetteria locale. Dai un tema alla tua storia. Ad esempio, potresti aprire l'evento a proposte relative a temi specifici come romanticismo, avventure sul mare o problemi con la tecnologia.
- Non rendere il tuo tema troppo specifico. Ad esempio, un tema come "il mio primo appuntamento" potrebbe contenere molte storie simili ed essere noioso per il pubblico.
- Imposta un limite di tempo in modo da non ricevere storie troppo lunghe e sconclusionate. Dieci minuti sono di solito un buon limite per la storia media.
- In alternativa, potresti semplicemente riunire i tuoi amici più cari nel tuo salotto il venerdì o il sabato sera e scambiare storie in modo semi-strutturato. Puoi selezionare un tema specifico o semplicemente fornire un forum aperto per condividere storie.
- StoryCorps è un podcast che tenta di "preservare e condividere le storie dell'umanità al fine di costruire connessioni tra le persone e creare un mondo più giusto e compassionevole". Per l'ingente somma di $ 3,500 al giorno, puoi ospitare un evento StoryCorps nella tua comunità. (Potresti considerare di sollecitare finanziamenti pubblici o raccolte fondi private per aiutare con la quota.) Le interviste possono durare quaranta minuti e vengono aggiunte agli archivi della Biblioteca del Congresso. Sono disponibili anche online.
Passaggio 3. Avvia il tuo podcast
Un podcast è un'intervista audio in streaming o scaricabile. I podcast sono un ottimo formato per raccontare la tua storia o quella degli altri. Con alcune modifiche, puoi incorporare anche la musica nel tuo podcast. Il tuo podcast può essere ristretto (storie nella storia dell'astronomia) o ampio (storie da tutto il mondo) a fuoco.
- I podcast possono essere difficili da produrre. Fatti aiutare da un tecnico del suono qualificato per registrare e produrre il tuo podcast.
- Mentre crei il tuo pubblico, cerca le attività commerciali locali per un supporto finanziario. Offri loro uno spazio pubblicitario sul tuo podcast.
- Mentre puoi facilmente fare un semplice podcast sul tuo computer di casa con il microfono integrato e il software di registrazione, un buon podcast dovrà investire in tecnologia di alta qualità. Se conduci interviste su Skype, Pamela è un ottimo programma per gli utenti di PC. Un programma simile, Ecamm Call Recorder, è disponibile per gli utenti Mac. Adobe Audition è un programma utile per l'editing.
Passaggio 4. Partecipa a club e festival di storytelling
I gruppi di narratori ospitano festival in tutto il paese. Sia che tu partecipi a festival o conferenze come partecipante o come membro del pubblico, approfitta dell'opportunità di ascoltare altri narratori per affinare il tuo mestiere e ispirarti a trovare nuove storie. Le conferenze sono grandi opportunità per esibirsi o impegnarsi nello sviluppo professionale.
- Il festival più grande, il National Storytelling Festival, si svolge ogni anno in Tennessee.
- Controlla il calendario del National Storytelling Network su https://storynet.org/calendar/ per cercare eventi di storytelling nella tua zona.
Passaggio 5. Leggi molto
Leggi sia la narrativa che la saggistica in modo consapevole, pensando a ciò che ha reso memorabile una determinata storia. Le memorie sono particolarmente utili per aiutarti a pensare a come inquadrare la tua esperienza personale e rigurgitarla come una grande storia. Leggi le guide alla narrazione per migliorare la tua consegna, impara come ritmare la tua storia e capisci cosa rende grande una storia.
- Sebbene tu possa già comprendere intuitivamente alcuni o tutti questi elementi di narrazione, riconoscere esplicitamente come questi elementi funzionano in una conversazione tra loro affinerà le tue capacità di narrazione
- Probabilmente hai molte domande e problemi su come diventare un narratore professionista che qualcun altro ha già affrontato. Impara dalle loro esperienze, evita le loro insidie e adotta i loro percorsi verso il successo.
Passaggio 6. Richiedi feedback
Non ricevere feedback da nessun membro del pubblico casuale. Ottieni feedback da persone che sono oratori, attori, scrittori e narratori professionisti. Chiedi loro cosa ha funzionato e cosa no. Apporta miglioramenti se le loro critiche sono ben fondate e rivedi continuamente il tuo stile e il tuo materiale narrativo per diventare il miglior narratore che puoi essere.
Oltre a un semplice feedback e nutrimento, considera di ottenere un vero coaching da un altro narratore. Uno storyteller coach adatterà i suoi consigli alle tue esigenze specifiche e alla tua presentazione e fornirà passaggi concreti per aiutarti a costruire la tua attività
Parte 2 di 4: affinare il tuo mestiere
Passaggio 1. Lavora sul tuo tempismo
Pausa per ridere quando qualcosa è divertente. Se dici qualcosa che dovrebbe essere divertente ma fallisce, vai avanti. Usa le pause tra le frasi per dare alla tua storia un ritmo naturale e colloquiale. Non parlare troppo velocemente o perderai il pubblico. Ricorda, la narrazione non è una gara. Fai una pausa prima di rivelare una sorpresa o una conclusione scioccante.
- Se hai intenzione di raccontare una storia e sai di essere limitato a un certo periodo di tempo, assicurati che la tua storia sia della giusta lunghezza. Non cercare di incastrare una storia di 15 minuti in 8 minuti.
- Usa la ripetizione di una determinata azione o evento per impostare uno schema che verrà successivamente interrotto o per portare a casa sentimenti di fatica o delusione. Ad esempio, se la tua storia riguarda la vita noiosa di una persona, non limitarti a dire che torna a casa "da sola, ogni singolo giorno". Dì invece che "Sono tornati a casa. Solo. Ogni. Separare. Giorno." Questo sottolinea la natura monotona e solitaria della loro vita.
- Parla rapidamente, ma non così velocemente da non essere compreso dal pubblico, per descrivere o descrivere un evento o un'azione improvvisa e stridente.
- Lavora sul tuo tempismo non solo all'interno di ogni storia, ma anche tra le storie. Se intendi consegnare più storie a una classe o a un gruppo di persone, segui una storia più lunga con una più breve e viceversa. Questo darà ai tuoi ascoltatori la possibilità di riposare mentalmente e ripristinare la loro attenzione.
Passaggio 2. Sii sicuro della tua consegna
Pronuncia chiaramente e proietta la tua voce in modo che tutti i presenti possano sentirti. La tua consegna dovrebbe essere energica e memorabile. Non utilizzare parole di riempimento come "uh", "comunque", "sai" e così via. Tieni la testa alta e gli occhi in avanti. Aiuta a focalizzare gli occhi non su un particolare membro del pubblico, ma su un punto appena sopra le teste del pubblico e verso il retro del locale in cui stai raccontando la tua storia.
- Sii autentico quando racconti la tua storia. Anche se la storia che racconti è di fantasia, mostra entusiasmo per i personaggi e gli eventi.
- Non aver paura di usare voci uniche per determinati personaggi. Ad esempio, se la tua storia presenta un mostro feroce, rendi la tua voce dura e spaventosa quando reciti il dialogo del mostro. Se i tuoi personaggi hanno paura, parla con sussurri (udibili), come farebbero loro. Entrare nel personaggio può dare vita alla storia.
Passaggio 3. Mantieni la tua storia focalizzata
Una buona storia ruoterà attorno a una singola idea, argomento o tema ben definito. Quando sviluppi e metti in pratica la tua storia, chiediti: "Di cosa tratta questa storia?" Se non riesci a rispondere in modo conciso in una frase o due, rivedi il contenuto della tua storia per mantenerlo più concentrato.
- Il tuo pubblico dovrebbe anche essere in grado di riassumere il tema principale o gli eventi della storia in modo succinto. Se altre persone che leggono o ascoltano la tua storia si confondono nel racconto, potresti dover modificare la storia.
- Ad esempio, se provi la tua storia di fronte a un pubblico di prova di amici o familiari e tutti hanno idee contrastanti e contraddittorie su cosa tratta la storia, potresti voler rivedere il modo in cui racconti la tua storia.
- Esamina ogni parte della tua storia e chiediti se si aggiunge al flusso narrativo. Gli eventi della tua storia dovrebbero essere chiari e collegarsi tra loro in modo logico.
- Ascolta i consigli degli altri quando sviluppi la tua storia. È importante capire come le altre persone ricevono e capiscono la tua storia se vuole essere efficace e memorabile. È particolarmente utile sollecitare feedback da altri autori.
Passaggio 4. Usa il linguaggio del corpo per coinvolgere il tuo pubblico
Condividere bene una storia richiede un impegno fisico e mentale totale da parte del narratore. La quantità di fisicità che includi nella tua narrazione varia con il contenuto e lo stile della storia. Incorporare il movimento fisico nella tua narrazione migliora l'esperienza.
- Ad esempio, se stai raccontando una storia su un grosso uccello, potresti dire: "Poi l'uccello è piombato giù dal suo nido". Mentre dici questo, potresti alzare la mano sopra la testa e piegarla al polso con un angolo di novanta gradi. Potresti quindi muovere la mano attraverso e giù per il tuo corpo con un angolo di quarantacinque gradi e allungare il suono "O" lungo in "picchiato". Ciò aggiungerebbe un'eccitante dimensione fisica alla storia e aiuterebbe il pubblico a visualizzare com'è stato vedere l'uccello piombare giù dal suo trespolo.
- Non esagerare con la tua storia. Un narratore non è un attore. Mantieni sempre il tuo linguaggio del corpo appropriato e pertinente al tono e allo stile della storia.
Parte 3 di 4: entrare in affari
Passaggio 1. Non lasciare il tuo lavoro quotidiano troppo presto
Lavorare come narratore può essere difficile: il lavoro potrebbe essere raro o periodico a volte e, a meno che tu non sia molto ricercato, potrebbe essere difficile mantenerti con le tue entrate di narrazione. Lavora part-time come narratore e mantieni il tuo lavoro a tempo pieno fino a quando non ti sarai affermato. Stabilisci alcuni parametri di riferimento per aiutarti a decidere quando passare dallo storytelling part-time a quello full-time.
- Ad esempio, potresti decidere che se guadagni $ 1.500 ogni mese dalla tua narrazione, puoi diventare un narratore a tempo pieno.
- Un coniuge o un partner solidale che contribuisce al reddito familiare può rendere più facile per te assumerti il rischio necessario che comporta diventare un narratore a tempo pieno.
- Tieni abbastanza soldi in banca per affrontare i tempi di magra. Mantenere almeno sei mesi di fondi.
Passaggio 2. Crea una presenza sul Web
Inizia costruendo una presenza sui social media su Facebook, Twitter e simili. Man mano che acquisisci più esperienza e inizi a sviluppare la tua attività, assumi un web designer per il tuo dominio web. Avere il tuo sito web è importante perché ti dà il controllo totale sullo stile e sulla presentazione del tuo lavoro in un modo che i siti di social media non fanno.
- Carica audio e/o video delle tue storie in parte o per intero
- Fornisci una biografia di te stesso, incluso come hai iniziato come narratore e cosa ti ha attratto. Fai della tua vita una storia!
- Assicurati di includere le informazioni di contatto per le persone che desiderano che tu consegni alcune storie al loro evento o festa.
- Ottenere elencati nelle directory online. La directory Storyteller.net è un buon punto di partenza. Elenca i tuoi servizi disponibili su siti di marketing locali come Craigslist per far conoscere anche il tuo nome.
Passaggio 3. Archivia i documenti necessari
Apri un account aziendale, registra la tua attività presso le autorità locali e statali e mantieni informazioni fiscali e finanziarie accurate. Come qualsiasi altra attività da casa, la narrazione professionale richiede un occhio attento alle finanze. Segui alcuni corsi di contabilità o arruolati nei servizi di un contabile esperto per assicurarti che la tua attività da casa sia conforme alla lettera della legge. La tua attività sarà probabilmente registrata come ditta individuale, un'attività di proprietà e gestita da una singola persona.
Passaggio 4. Sii professionale
Essere professionali significa comportarsi con grazia e dignità ed esigere rispetto dal pubblico e dai presentatori. Per una sessione di narrazione professionale, pianifica sempre in anticipo. Scopri dov'è il luogo in cui ti esibirai, dove puoi parcheggiare e quante persone saranno presenti. Se possibile, esplora la posizione prima di partecipare. Fai domande importanti come se ti verrà fornito un microfono, acqua in bottiglia o altri servizi.
- Se ti esibisci in una grande sala in cui il suono non arriva facilmente, suggerisci - o insisti - che i tuoi ospiti forniscano un microfono per la tua esibizione. Ricorda, la tua reputazione ne risentirà se una cattiva performance narrativa è o non è colpa tua.
- Allo stesso modo, non aver paura di chiedere a un insegnante, un genitore o un altro adulto di rimanere in biblioteca o in classe con te se stai raccontando una storia ai bambini.
- Cerca sempre di sfidare le aspettative dei tuoi clienti e di lasciarli desiderare di più.
Passaggio 5. Unisciti a un'organizzazione professionale
Il National Storytelling Network è la più grande organizzazione di storytelling del paese. Esistono molte altre organizzazioni di narrazione locali e nazionali, alcune con specialità come storie del patrimonio africano o dei nativi americani, altre con storie sulla storia, la natura o un altro argomento di particolare interesse.
A seconda del club o dell'organizzazione a cui ti iscrivi, avrai accesso a un numero qualsiasi di fantastici vantaggi. Diventare un membro del National Storytelling Network, ad esempio, ti consentirà di richiedere sovvenzioni NSN, accedere a gruppi di discussione online e partecipare alla National Storytelling Conference
Parte 4 di 4: Scegli la tua professione
Passaggio 1. Trova il tuo pubblico
Molti narratori professionisti ottengono più successo nella loro attività quando identificano un pubblico particolare per i loro racconti. Chiediti che tipo di storie ti piace raccontare e a chi farebbero più appello. Ad esempio, se ami le favole metaforiche sugli animali antropomorfi o le storielle su avvenimenti fantastici, potresti essere più adatto alla narrazione per un pubblico giovanile.
Passaggio 2. Considera una carriera come animatore per bambini
Molti narratori professionisti si rivolgono ai principali consumatori di storie: molti professionisti ammetteranno che le opportunità per l'intrattenimento per bambini superano di gran lunga i concerti per la narrazione per adulti. Essere aperti a un pubblico giovane aiuterà i narratori a costruire una carriera.
I bibliotecari spesso svolgono il doppio compito sia di bibliotecari che di narratori. Se hai una passione per raccontare storie, potresti essere in grado di introdurre un programma di narrazione nella tua biblioteca
Passaggio 3. Pensa a fare cabaret
In sostanza, i narratori professionisti più pagati per un pubblico adulto sono i cabarettisti. I comici hanno un talento per il tempismo e sanno come far ridere le persone con le loro storie. Se suona come te, inizia facendo serate a microfono aperto e affina le tue battute. Quando ti senti a tuo agio, passa a prenotare concerti professionali in bar e discoteche.
Passaggio 4. Trova un lavoro come regista
Il film è un mezzo potente che coinvolge la vista e il suono. Quasi nulla può essere paragonato alla capacità del film di ispirare, emozionare e convincerci a sospendere la nostra incredulità. Diventare un regista di solito richiede almeno una laurea quadriennale in cinema. Puoi realizzare tanti tipi di film quanti sono i tipi di storie: western, film di fantascienza, commedie romantiche, thriller, documentari e drammi.
- Consulta lo scrittore del film per parlare della sua visione della sceneggiatura e dei personaggi. Come vedono le varie linee di dialogo che vengono consegnate? Come immaginano che si muovano i personaggi e che sembrino i set? Poiché i film iniziano quasi sempre come sceneggiatura, usala come bibbia e integra la visione dello scrittore nel tuo processo di realizzazione del film.
- Realizza prima dei film più brevi per avere un'idea di come funziona il mezzo. La maggior parte dei telefoni ha una funzione video e può essere un'ottima prima fotocamera per un giovane regista amatoriale.
- Ottieni uno stage di produzione con uno studio cinematografico per scoprire come funziona l'industria. Continua a sviluppare le tue capacità di regista con nuovi progetti e sviluppando nuovi contatti con attori, produttori e dirigenti di studio.
Passaggio 5. Considera di diventare un musicista o di aggiungere musica alla tua storia
I cantautori mettono le storie in musica e possono usare il ritmo e il volume della loro musica per aggiungere gravità al loro processo di narrazione. Sia che tu stia suonando con un'intera band dietro di te o semplicemente allacciando una chitarra acustica, la musica può essere un mezzo di narrazione efficace.
- Un'altra comunità di narratori professionisti include coloro che raccontano le loro storie con una chitarra, una batteria o un altro strumento musicale. Includere la musica nella narrazione può coinvolgere sia i bambini che gli adulti nell'applaudire o nel cantare insieme alla tua storia. La narrazione musicale può anche costituire un importante strumento educativo fornendo nuove strutture linguistiche ai bambini piccoli.
- Pensa all'adozione di uno stile narrativo parlato. Sebbene la narrazione verbale non richieda strumenti musicali, richiede un senso del tempo, del ritmo e (spesso, anche se non sempre) della rima. Cerca opportunità di esibirti in serate open-mic nelle tue caffetterie e librerie locali.
Passaggio 6. Diventa un officiante religioso
Se sei un individuo religioso, potresti sentirti chiamato a mettere le tue capacità di narrazione al servizio del tuo potere superiore. Sacerdoti, imam e rabbini non si limitano a recitare antichi passaggi dei loro libri sacri. Devono preparare sermoni e storie innovativi per le loro congregazioni. Lo storytelling è fondamentale per mantenere i partecipanti impegnati nel servizio religioso.
