Supponiamo che tu non sia la solita occasione, non hai iniziato a ballare quando avevi 3 anni, quindi non è davvero il tuo hobby di una vita - almeno non fino ad ora. O forse hai sempre amato la danza. Perché hai deciso di fare la ballerina? Il primo passo per diventare un ballerino moderno professionista è sapere bene *perché* vuoi ballare.
Passi
Passaggio 1. La danza è poesia silenziosa
.. la danza contemporanea è una fusione di poesia e libertà, ma anche una fusione di passato e presente. Questo significa che hai bisogno di educazione classica, balletto. Il balletto è una forma d'arte difficile e di tipo superiore. Ti aiuta a rafforzare il tuo corpo, sviluppare la tua chiarezza nei movimenti e costruire una tecnica forte. Ma tu non vuoi essere un ballerino, quindi…
Passaggio 2. Il balletto è un primo passo
Dopo, ci sono molte forme d'arte diverse che possono aiutarti a integrarti. Le arti marziali, per quanto strano possa sembrare, possono offrirti molto; L'Aikido aiuta molto a trovare il proprio centro ea sviluppare il senso della spirale in movimento, il kung fu è forte e aiuta a sviluppare la resistenza, la capoeira fornisce modi per sviluppare movimenti acrobatici. La danza contemporanea salta così tanto da queste arti marziali, che si potrebbe costruire un corpo forte e un vocabolario contemporaneo fluente semplicemente facendo yoga, kung fu o tai chi.
Passaggio 3. E tutte queste sono attività "paralleli" lungo l'essenza della nostra storia
Danzatore contemporaneo significa prendere lezioni di contemporaneo. Limon, release, volando basso, o quelli più "accademici", Graham e Cunningham. L'improvvisazione è una necessità. La danza contemporanea ha a che fare con la tua personalità e come la sviluppi, come la esprimi, come la esponi. Quindi potresti sentirti bene prendendo lezioni di balletto e un contemporaneo - lezioni di rilascio. Oppure potresti sentirti bene facendo lezioni di kung fu e lezioni di rilascio. Oppure potresti prendere lezioni di yoga, lezioni contemporanee e improvvisazione. Devi immergerti e sentire ciò che ti si addice di più, ciò che parla al tuo cuore. Osserva gli spettacoli di danza e cerca di trovare ciò che ti sembra familiare. Con questa linea guida scegli come costruire il tuo ballerino contemporaneo.
Passaggio 4. Prenditi cura di te
Allungati molto, mangia bene, mantieniti sano e forte. La danza è uno sport fondamentale.
Passaggio 5. Lavora con il tuo corpo
Pilates, yoga, qualsiasi tipo di bodywork che ti aiuti e ti si addice meglio, fallo e basta. Un corpo forte significa meno possibilità di infortunio e una "carriera" a lungo termine nella danza.
Passaggio 6. Mangia bene e idratati
Nessun motivo per i disturbi alimentari.
Passaggio 7. La danza è arte e non ginnastica
Per favore, non dimenticarlo mai. Isadora Duncan è apparsa in momenti in cui la danza significava balletto. Ha ballato a piedi nudi, godendosi la musica e sentendosi libera. È considerata una delle pioniere della danza moderna. Se vuoi essere una ballerina contemporanea, questo significa che cerchi il movimento nella sua essenza, al di là della forma e della struttura. Picasso ha disegnato persone e immagini strane, irrealistiche e al di là della bellezza come generalmente la intendiamo. Ma quando vediamo Guernica, ci sentiamo come se tutto il dolore fosse stato nutrito all'interno di questo dipinto e delle sue "bestie" in bianco e nero che riempiono la tela.
Passaggio 8. Il tuo corpo è la tua tela
La tua anima è la tua "mano" di disegno. Tutto ciò che impari sono i tuoi colori. Il problema è cosa visualizzi per disegnare sulla tela, di cosa vuoi parlare mentre ti muovi.
Fase 9. Ci sono varie accademie di danza professionale che si concentrano sulla danza contemporanea
Il meglio? PARTI, Semi, il Luogo, e ce ne sono sempre altri.
Passaggio 10. Ascolta il tuo cuore e crea il tuo percorso personale
Diventare un artista della danza, un motore che "vola" a terra la sua anima per condividerla con il nostro grande grande ea volte piccolo piccolo, bello ea volte brutto, giusto ea volte ingiusto…..il nostro mondo condiviso.